2018年度十座大型艺术装置在正规艺术品交易平台上反复呈现展现了当时艺术创作的丰富多彩
在2018年,十座大型艺术装置以其独特的形式和主题,吸引了众多观众。这些作品不仅展示了艺术家的创意,也反映了当时社会的关注点。下面,我们将一一介绍这些令人瞩目的装置。
首先,在美国黑岩沙漠中,一座直径超过25米的大型金属球体被安装,这是由bjarke ingels和jakob lange合作设计的“I, Robot!”装置。在这里,你不会找到世界地图,只有你自己。这是一个与《疯狂的麦克斯》电影相呼应的作品,让人联想到电影中的速度与疯狂。
接着,在米兰国际家具展上,COS品牌展示了一项名为“打开的天空”的装置。这是一系列弧度镜面的排列,它们融入到了充满文艺复兴风格庭院中,与周围环境融为一体,就像打开了天空,让人感受到一种浪漫的情调。
在布鲁克林工业城市的一片孟菲斯风格壁画中,大胆颜色的几何图案让建筑外墙焕发出了新的活力。这是英国艺术家Camille Walala设计的一幅巨大的壁画,她通过这种方式给这个沉闷城市增添了一抹色彩。
接下来,在英国海德公园的一个蛇形湖边,有7506个油桶堆成了一个漂浮梯形金字塔,这是法国艺术家克里斯托设计的小巧但精妙之作。他用这些油桶来表达穿越时间流逝的情感,让我们思考时间如何在五彩斑斓中流淌。
马尔代夫珊瑚泻湖中的半潜式博物馆是一件名为“潮汐廊道”的大型金属奶酪,其内部装饰着各种雕塑,这些雕塑随着潮汐变化而变化,为游客提供了一场视觉盛宴。
日本富山县立美术馆内展出的是法国艺术家Emmanuelle Moureaux创作的一件名为“时间之色”的作品,它使用五颜六色的元素来表现时间流逝的情景,是一次穿越时光的旅行。
同时期,还有其他几处大型艺术装置也吸引了全球观众。例如,在马尔代夫珊瑚泻湖中有一座半潜式博物馆,其内部装饰着各种雕塑,这些雕塑随着潮汐变化而变化,为游客提供了一场视觉盛宴。此外,teamLab创造了一座专属数码艺术博物馆,其中包含许多互动性的数字作品,使得这次展览成为一种全新类型的人类经验探索。
最后,不可忽略的是斯特罗齐宫里的滑梯,由德国艺术家Carsten Hller和植物神经生物学家Stefano Mancuso共同制作。这是一种梦幻般的体验,让游客仿佛置身于植物体内穿行,并且能够直接感觉到植物脉络上的运动。科学家们还会测量植物对情绪波动反应的情况,这样的实验让人感到既奇异又迷幻。
此外,还有两处特别值得注意的地方。一是在巴黎乐蓬马歇百货公司(le bon marché)商场内,一台由阿根廷artist Leandro Erlich 设计的大型电梯被称作“sous le ciel”,它使人们觉得自己就像是椒盐饼一样,被放置在商场之中,失去了方向感;另一个是在丹麦Floating Art 艺术节上,一块标志性勒柯布西耶(Le Corbusier)设计的小屋被沉没在地下,而这个现象则以讽刺选举操纵丑闻事件而命名,是对现代社会进行深刻反思的一种方式。