林聪鹏巧手雕木偶匠心做好戏艺术一词的来源又是什么呢
【文艺人物志】林聪鹏：木偶艺术匠心的传承与创新
在泉州，机器打磨木头的声音时不时从一家工作间里传出。这里，国家级非物质文化遗产木偶戏（泉州提线木偶戏）代表性传承人、泉州市木偶剧团木偶头雕刻与造型设计师林聪鹏正在专心致志地雕刻着手中的木头。经过开坯、定形、粗刻、细雕等一系列精细工序，一块普通的木头被他变成了栩栩如生的木偶人物。
数十年间，林聪鹏已创作近千个木偶艺术形象，他参与创作的作品《火焰山》《赵氏孤儿》《钦差大臣》等获得了全国舞台艺术优秀保留剧目大奖和文华大奖。他还曾将提线 木偶戏《四将开台》带上了北京奥运会开幕式的舞台。
虽然林聪鹏自幼就对看演出和雕刻有浓厚兴趣，但他的职业生涯始于1976年的春天，当时他加入了排练《三打白骨精》的泉州 木偶剧团。那时候，他才刚满十四岁，用肩膀顶着刻刀用力，因为力气不足导致经常受伤。但这并未阻止他追求梦想，在1978年，他报考了福建艺术学校 的泉州 木偶班，并且学习了一年的表演，以深入理解剧中人物。
“我们不是画家，我们是用刀把生命塑进死板的材料。” 林聪鹏说。他认为要做好一个真正活泼可爱的人物，需要绘画能力、刀工技巧以及一定的文化积淀。“每一次新的角色，都像是一次新的挑战，我必须不断学习，不断探索。”
对于如何保持这一古老技艺新鲜感，林聪鹏表示：“我会观察观众反应，看他们喜欢什么样的角色，这样我才能不断创新，不断改进。”比如2008年北京奥运会期间，为国家大剧院的一场音乐会制作马可·波罗这个欧洲人物形象。这是他首次尝试用欧洲人的面貌来表现中国传统技术，使得马可·波罗显得更加生动和真实。
然而，在创新之余，林聪鹏也坚守着许多行业传统，比如只使用樟树作为材质，“因为樟树轻盈耐湿防蛀，而且纹理交叉不会变形或裂开”。这就是为什么尽管时代变迁，但是这些规矩仍然被严格遵守。
通过40多年的努力，现在林聪鹏已经成为了“泉州提线 木偶 雕刻技艺的活化石”，他的作品至今在国内外演出4000余场，被誉为百看不厌的经典。同时，他也致力于培养更多人才，将自己的经验教给下一代，让这一古老而美妙的手艺能够延续下去。