在买画网上探索80年代的艺术幻灯片回忆那些动荡而璀璨的时光
在20世纪80年代的中国，随着改革开放的大潮涌动，年轻一代艺术家们的创作视野也发生了巨大的变化。他们不再局限于传统的媒介，而是开始尝试新的媒介形式，其中之一就是影像艺术。在这个时期，幻灯片作为一种重要的记录媒介和展现手段，对于当代艺术家的创作起到了关键作用。
"幻/灯：中国当代艺术中的光影图像"是一场由UCCA尤伦斯当代艺术中心策划的大型展览。这次展览通过对幻灯片及投影在20世纪80年代中国当代艺术发轫过程中的重要作用进行回顾，并探讨其如何激发彼时的艺术创作，以及其对后来的中国几十年艺术实践产生了什么样的持续影响。
展览以“自20世纪50年代之后，幻灯片首先作为一种教化工具被用于集体公开放映。进入80年代，随着35毫米彩色胶片的愈发普及，幻灯片成为更容易获得的创作媒介。”为背景，以“传播”、“反射”和“透明”三个主题章节，对幻灯片及投影如何成为中国当时不断扩大的国际艺术交流的主要媒介，“85新潮”的artist们如何利用幻灯放映和信息传播机制探索前卫art，以及如何以不同于以往视角——从幻灯片及投影影响回此后的art实践展开探讨。
展览中展示了许多珍贵的历史资料，如张培力的《（卫）字3号》、林嘉华和王友身等人的作品，这些作品不仅展示了artist们对于技术创新与形式实验的心态，更重要的是它们反映出了一种关于时间与空间感知的问题。同时，也有90年代步入成熟阶段的一批young artist如宋冬和王卫，他们使用透明图像叠加技术，对观众与投影之间或是在黑暗房间观看投影亲密感进行探讨。
通过对这些作品以及相关档案文献并置呈现，“幻/灯：中国当代艺术中的光影图像”提供了一种全新的视角来理解这一时期artistic practice。它不是单纯地展示过去，而是用一个互动性的方式，让audience参与到这段历史变迁之中，同时也让audience思考在数字时代，我们是否能重获那份简单而美妙的情感？
