陶瓷中铜的呈色如同工艺品中的金辉璀璨夺目而红釉则如同绚烂的火焰将整体作品点缀得生动活泼
在工艺品中，陶瓷制品的色彩之美，如同铜锈般璀璨夺目，而“红釉”则如同火焰一般绚烂生动。这种独特的色彩，不仅来源于氧化铜，也包含了其他元素的秘密。比如说，“氧化亚铜”，它是由含有88.8%铜和11.2%氧构成的一种颜料，呈现出一种深红色的光泽。而在中国乃至日本的红釉中，这种“悬浮状态”的纯铜微粒，使得其呈现出一种特殊的胶体状，即便是在极细小的情况下也能展现出不同的颜色，从赤到紫，再到青。
为了获得这种精致而多变的红色，我们需要使用极少量的铜，一般来说，在0.3~0.5%时才会达到最佳效果。如果超过这个比例，釉色的质地就会变得混浊失去原有的光泽。而如果加入10%左右的铜，那么它可能会转变成黑色，形成所谓“褐斑青瓷”。这些黑点与普通褐斑青瓷中的黑点不同，它们通常位于边缘处，以一圈明显还原过的小量铁形成，从而区分出来。
通过还原焰烧制出的红釉，有着钧窑系统中的那样的紫罗兰釉、明代霁红，以及清代郎窑里的那种深邃红。这类釉物不仅体现了艺术家对材料选择和处理技巧上的精湛，还反映出了他们对化学反应理解程度高超的事实。
著名陶瓷科学研究者J．W．米勒曾经进行了一系列详尽的地理考察，他提出了关于 釉中所加之铜状态的一个理论：牛血红（Sang de boeuf）是一种具有玻璃光泽且鲜艳夺目的材料，其名称源自其强烈玻璃光泽和鲜艳性，就像人造宝石一样瑰丽。在显微镜下观察时，可以发现这层面被分为五个部分，其中第三层即是那著名的心脏形状、以鲜艳蓝绿调为主的大块，但由于表面因子影响常常看不见；第四层是一个较薄但又非常重要的一层，是使整个釉片呈现出最终形式的地方；最后第五层是一些灰白色的沉淀物质，是所有这一切开始之前坯体本身的一部分。
这样的解释揭示了为什么如此多样化的情景发生，以及何时以及如何产生它们。每一个细节都展示了工艺品制造过程中化学变化与物理过程之间复杂互动关系。此外，还有很多其他事实，比如，当已经还原过并冷却后的釉再次加热时，它可以恢复最初相同或相似的颜色，因为重新熔融后再次粉碎使得原本溶于其中已变回胶体态的人造金属颗粒能够重返其原始状态，并且在没有进一步氧化作用的情况下保持新旧两者的差异。
