随着技术的飞速发展，艺术品市场前景也在不断变化。从传统的油画、雕塑到现代的数字艺术、视频作品和互动安装，各种媒介都在争取一席之地。而非传统媒介尤其是那些以数字技术为基础的艺术形式，其崛起给予了人们对未来艺术品市场前景的一些新思考。

首先，我们要了解什么是非传统媒介。在过去几十年里，尽管油画、雕塑等传统艺术形式依然受到重视，但与此同时，一些新的媒体形式逐渐走入公众视野，如光学装置、影像录像以及电子游戏等。这些媒介不仅改变了我们欣赏和理解艺术作品的方式，也拓宽了创作者表达自我的手段。

然而，这种转变并没有使得所有人都感到舒适。一些专家认为，对于某些非传统媒介来说，它们可能缺乏深度或者说它们过于商业化，不够有内涵。这意味着，即便这种类型的作品具有很高的人气，它们是否能够真正被看作是文化上的贡献还值得怀疑。

另一方面，有研究表明，随着越来越多的人使用智能手机和其他移动设备，与数字内容进行互动成为日常生活的一部分。因此，对于那些能利用这一趋势来创造独特体验的艺术家来说，他们提供的是一种全新的观赏方式，使得观众能够更直接地参与到他们所创建的事物中去。这对于提升个人的文化素养无疑是一个积极因素，因为它让更多的人接触到了以前难以想象的事情。

此外，社会经济条件也是影响未来的一个重要因素。当经济增长放缓时，不论是哪种类型的收藏，都会面临挑战。而且，由于全球性的问题如环境保护和可持续性变得更加重要，一些投资者可能会倾向于支持那些反映这类主题的问题意识强烈的大型公共项目，而不是单纯追求个人财富增值的小型私人收藏品。

虽然存在这样的挑战，但是对于那些愿意创新并适应不断变化世界趋势的人来说，也有巨大的机遇。一旦他们能够找到合适的声音，并成功地将其展现出来，那么即使是在最艰难的时候，他们也可以吸引足够多来自不同背景的人群，从而确保自己的位置不会被忽视或者边缘化。

总结一下，在探讨非传统媒介在现代艺坛的地位如何提升或下降时，我们需要考虑几个关键点：首先，是技术进步带来的新机会；其次，是社会经济状况对市场需求造成影响；最后，还有关于文化价值与商业价值之间平衡的问题。此外，还有一点不可忽视，那就是科技创新如何改变我们购买和欣赏艺术作品的方式，以及这个过程中每个角色的角色是什么，以及他们如何相互作用，以形成一个更加复杂但又充满活力的系统，其中每一步都是正在发生中的故事，每一次选择都是决定未来的一个环节。