作为一个普通观众我应该如何去欣赏和理解那些我并不熟悉的高级艺术作品呢
在探讨这个问题之前，我们首先需要明确“第一艺术到第九艺术”的概念。通常，人们会将音乐、戏剧、舞蹈等视为“七美术”，而其他形式的表达如绘画、雕塑等则被称作“三维艺术”。不过，这种划分并不是绝对的，有些人也会将文学视为一种独立的艺术形式，而有些人则认为摄影和电影等现代媒体也是新的“十美术”。
然而，无论是哪种分类方式，我们都可以从中看出，“第一艺术”通常指的是最基本的人类沟通方式——语言；而随后的几项可能包括了书写（文学）、歌曲（音乐）以及口头表演（戏剧）。这些都是人类历史上最早且最普遍的一些表现手段。
那么，当我们面对那些我们不熟悉或不常接触的高级艺術作品时，应当如何去欣赏它们呢？首先，我们需要改变我们的态度，从批评家转变成观察者，从冷酷客观转变成热情参与。换句话说，应该尽量放下自己的偏见，不带有任何预设判断地去体验这些作品。
其次，了解背景信息至关重要。无论是绘画还是诗歌，它们往往都有着深刻的情感背景和社会文化意义。如果你能在欣赏前先了解一下这件作品背后的故事，那么你的体验就会更加丰富多彩。你可以通过阅读评论或者直接咨询专业人士来获取必要的信息。
再者，与他人的交流也是非常有益处的一个环节。当你与别人分享你的感受时，你可能会得到一些新的视角，也许还能发现自己错过了某个细节。这不仅能够帮助你更好地理解这件作品，还能增进彼此间的友谊。
最后，不要害怕犯错。每个人对于美学上的判断都不一样，而且即使是专家之间也有不同的意见，所以不要因为自己的感觉不同于大多数人，就觉得自己没有品味。在欣赏过程中保持开放的心态，对于提升个人审美能力来说，是非常重要的一步。
总之，在欣赏和理解那些我并不熟悉的高级藝術作品时，最关键的是要持有一颗开放的心态，以及愿意学习和探索新事物的心胸。不管是在博物馆里漫步，看着一幅幅古老画像；还是坐在剧院里沉浸在一场场精彩演出，每一次这样的经历，都是一次心灵深处的大开眼界。而这一切，只需拥有一颗渴望创造与创新的大脑，并勇于跨越自我设定的界限就足够了。
