第三艺术又称电影之父但它为何不被视作第一
第三艺术又称电影之父，但它为何不被视作“第一”？
在探讨这一问题之前，我们首先需要明确“第一艺术到第九艺术”的概念。通常所说的“大艺”是指那些能够通过创造性的表达方式影响和塑造人类情感、思想的艺术形式。这些艺术形式可以从最古老的文字文学（第一艺术）开始，逐渐发展至今日流行的数字媒体（如视频游戏，第八或第九大艺）。
文人墨客们长期以来一直将诗词、小说等文学作品视为最高级别的大艺，因为它们以语言为媒介，能直接触及读者心灵。在这个过程中，“第二大艺”，即戏剧，被看作是文人的另一种表达方式，它与文学紧密相连，与观众进行直接对话。
然而，当20世纪初映入中国的大屏幕，那些移动图像带来的魔力让人们目瞪口呆。随着电影技术的不断进步，它不仅仅是一种娱乐形式，也成为了社会文化的一部分。而这种新兴的表现手法，却未能获得许多学术界和传统文化爱好者的认可。
因此，这里提出了一个问题：为什么电影——被誉为“第三大艺”，却没有成为我们日常生活中最受尊崇的大艺之一？这背后可能存在着几个关键因素：
历史原因：电影作为一种现代媒体，其产生时间较晚，而且起源于工业化国家，如美国、日本等，这使得它在某些地区受到传统文化价值观念和审美标准的质疑和抵制。
教育背景：对于传统文化有深厚基础的人来说，他们往往更倾向于欣赏那些具有悠久历史记忆与深厚内涵的大艺，而非视觉冲击性强但短暂变迁的小屏幕故事。
教育体系：很多学校里的课程设置仍然侧重于文学、音乐、绘画等传统艺术，因此学生更多地接触到了这些领域，从而形成了对这些行业更高评价的情感认同。
个人偏好：每个人的审美都不同，对不同类型作品持有的态度也各异，有些人可能更喜欢沉浸式体验，而有些人则偏好阅读书籍或者欣赏其他形式的表演藝術。
技术挑战：虽然近年来科技迅速发展，为电影制作提供了前所未有的便利，但同时也引发了一系列关于内容质量、新旧媒体融合以及商业模式转型的问题，使得一些人对电影这一行业保持一定程度的心理距离或批评态度。
社会角色定位：对于许多人来说，作者是一个神圣不可侵犯的地位象征，他/她的作品代表了某种精神追求或道德规范。而随着互联网时代的到来，一些网络自媒体人物声名鹊起，他们所扮演的人物形象与传统意义上的作者身份有很大的差异，这自然会导致人们对于原汁原味无需过多加工就能享受到好的作品这一点持怀疑态度；
尽管如此，在全球范围内，无论是经典影片还是当代票房巨片，都吸引着数亿观众。这并不是说其缺乏重要性，而是在不同的语境下展现出其独特魅力。如果我们将眼光放远，不再局限于单一角度去分析，就能发现每一门大艺都有其独特之处，每一门都是人类智慧的一个缩影，是人类情感交流的一种途径，是社会文化进步的一部分。因此，即使在知识分子圈内，也应该认识到每一门大藝都值得尊重，并且应该共同致力于推广它们，以此促进整个社会文化层面的发展。