艺术品的概念与特点在雕塑艺术中是如何碰撞并融合的
波罗的海沿岸国家在艺术创作中融合了多元文化特点，尤其是在雕塑艺术领域。立陶宛等国家的雕塑作品展现了不同风格和主题，从红色雕塑到现代设计审美的融合，再到受到现代主义影响下的创新形式。女巫山木雕中的狰狞女巫形象与面部特写，是考察时间有限时以立陶宛为代表，对波罗的海沿岸国家进行深入研究的一部分。
这些国家不仅受到了东西欧艺术共同影响和冲击，也形成了一种奇异的混杂融合。民众对艺术的热爱，以及来自世界各地投资人的推动，使得独立初期就已经汇聚了各种雕塑艺术，在全球范围内留下了独特印记。
解读该地区这一时期的雕塑发展，可以视为东西欧当代雕塑融合的一个缩影。波罗的海三国由于地处东南沿海，森林覆盖率极高，这种丰富资源促成了以木雕见长的一系列传统雑刻作品，如女巫山上的71座木头艺人手工制作的小型神秘人物群组。
进入21世纪后，立陶宛更加开放的心态吸纳更多外来文化元素，其手法更加自由、视野更加开阔，为新的风格语言奠定基础。在此背景下，艾都玛斯·杰科夫斯基《谎言头颅》和阿图拉斯·莱拉《白》的创作成为了时代精神和未来主义色彩最显著体现之作。而劳伦特·麦勒特《小马驹安魂曲》则是对动态艺术探索的一次尝试，而明稻达斯2003年的《移动游戏》更是将这探索推向极致。
随着国际交流不断增多，不仅本土艺术家，还有来自美国、加拿大等国北美艺术家的作品也加入了波罗's 海地区画卷中，他们带来的现代主义色彩进一步丰富了当地的文化遗产。此外，世界知名观念藝师如丹尼斯·澳潘海姆也参与其中，他于1996年为立陶宛创作景观巨像《沙发水池》，展现出一种全新的视觉体验方式。
