艺术的重要性和意义在雕塑艺术中的碰撞与融合又是怎样的体现呢
波罗的海沿岸国家在艺术创作中融合了多种文化，雕塑艺术尤为突出。立陶宛作为其中的一员，其独特的美术风格是多元文化碰撞与融合的结果。在1990年代，立陶宛雕塑艺术经历了多种风格的发展，如红色雕塑、原有地方民族木石雕形式、自由主题和现代主义影响下的设计审美等。
女巫山上的木雕狰狞女巫形象展现了当地民间传说中的神秘面纱。考察时间有限，我们以立陶宛为例，对波罗的海沿岸国家进行深入研究，梳理其大体趋势。我们了解到，立陶宛不仅受到东西欧艺术共同影响，还形成了一种奇异的混杂融合。这得益于民众对艺术热爱以及来自世界各地投资人的支持，使得独立初期就汇聚了来自世界各地的雕塑作品，在世界艺术史上留下了印记。
波罗的海三国由于温润气候和森林资源丰富，发展出了以木材见长的一系列传统木刻技艺，以女巫山为例，有71座由当地木匠根据地方传说自发创作，其中包括涅灵格的地方传说中的女巫、精灵、矮人等形象。这些作品逻辑清晰，戏剧性强，但未获学院派称颂，却赢得观赏者的好评，被视为非物质文化遗存。
从本土创作中，我们可以发现这一系列国家雕塑发展脉络。隆基纳斯·乌比卡斯《王座》占据重要位置，而伊格纳斯·塔达斯·古陶斯卡斯《美妙》则反映了材料变化和细节处理。此外，《门》、《失臂》、《空间之生长》等作品也代表着该地区早期独立时期特色。
进入21世纪后，立陶宛更加开放心态，对待艺术，这些领域都积极参与到创作活动中，他们的手法更加自由，与自身领域独特感染力形成新的语言取得璀璨成果如艾都玛斯·杰科夫斯基《谎言头颅》，阿图拉斯·莱拉《白》，劳伦特·麦勒特小马驹安魂曲等。
此时期波罗的海地区民众基本度过困难迷茫期，将内心纠结未来不确定主题减少，一些年轻人开始探索更化面的创作。而明稻达斯特尝试动态思想制作《移动游戏》，马瑞思扎瓦德丝交互式动态装置亦同样激发观众思考。萨罗斯闻提昆纳士用巨石金属构造轴心；艾韦尔达士泊匝青铜坐姿引申时代感；而北美美国加拿大诸多名家亦加入此一行列，如琼巴龙汉森云之手、尤菲亚库鲁兹看月亮女人丹尼尔肯尼迪湖旁喝水建筑索尔拉维特双负向金字塔及古德弗瑞钢铁侠欧洲雕塑展现不同地域特色与现代主义色彩。