在讨论艺术教育的分类时，通常会有一个热门的话题：艺术教育是师范类还是非师范类。这个问题不仅关系到学生未来从事教师工作的可能性，也关乎他们对艺术领域深度理解和实践技能的掌握。因此，在探讨这一问题时，我们需要考虑两个关键方面：首先是理论知识与实践技能之间的平衡；其次是学生未来的职业路径。

在传统意义上，师范类教育被认为是一种针对即将成为教师的人士进行专业培训的一种方式。这意味着学习者不仅要掌握所学科目内涵，还要接受教学方法和心理学知识等相关课程，以便于未来的教职生涯。在这种情况下，学生可以确保他们具备了成为一名合格教师所需的一切素质，从而为自己未来的职业生涯打下坚实基础。

然而，对于那些希望专注于自己的艺术创作或研究，而不是直接进入教室的人来说，非师范类可能是一个更好的选择。这使得这些人能够在大学期间专注于自己的专业发展，不必担心额外负担如教学技巧、心理学等课程。此外，由于没有获得正式的教师资格证书，这些毕业生可能会面临更多就业机会有限的情况，但也许这对于追求个性化发展和创新思维更加重要。

那么，在实际操作中，哪一种类型能更好地培养学生成为优秀的老师呢？我们可以通过以下几个方面来分析这一问题：

理论与实践平衡：理想中的教育体系应该既提供深入浅出的专业知识，又同时训练学生如何将这些理论应用到实际教学中。无论是以传统方式教授（如中国大陆）的师范教育模式，或是在美国、英国等国普遍采用的非师范系统，都需要找到合适的平衡点，使得学习者既能理解复杂抽象概念，又能运用这些概念指导具体课堂活动。

职业规划：不同的国家和地区对于从事arts education（视觉艺术、音乐、舞蹈等）有不同的要求。如果某个国家或地区特别重视公立学校教师，那么相应地，就应该倾向于强调拥有正式教师资格证书。但如果市场需求偏向私立学校、私人机构或者自由职业者，那么非官方认证可能就足够了。

个人兴趣与目标：每个人的兴趣爱好都是独特且不可预测的，因此最终决定取决于每位学习者的个人价值观和长远目标。如果一个人真正渴望成为一名老师并愿意投入时间去准备，那么制定出符合自身情况的一个计划，将非常有益。而如果他们更倾向於专注於藝術創作與研究，他们则應該選擇那种允許他們最大程度自由發展個性的學習路徑。

综上所述，无论是选择传统式的心理语言设计还是现代化风格的心理语言设计，最终都应根据个体差异及当下的社会环境做出选择。在这个全球化、高竞争力的时代，每个人都应该寻找那条最适合自己的道路，并且尽力把握住任何一次机会，让自己成长为世界上的佼佼者。