在南池子美术馆的中式庭院与层叠展厅，彭薇以60幅绘画、20个动画短片和3件装置艺术构建了一个个情感相连又独立的空间。她是“讲故事的人”，用形象重组，为观者讲述深邃如梦般的故事。这些复杂故事与有序空间背后，还隐藏着创作中的秘密。让我们一起聆听彭薇讲述展览背后的故事吧！

这次展览名为“有故事的房间”，源自彭薇创作的“故事”系列绘画。在两年半前，她被邀请到南池子美术馆参观，当时她正在绘制叙事类作品，而美术馆内结构如同一个叙事感十足的空间，就像打开的一个个徐徐展开、充满情感的小房间，所以她就定下了这个主题。

展览结构呈现出强烈层次感，作品媒介丰富，是传统水墨与当代媒介之间一种自然而然的情景融合。在创作过程中，她会根据想法选择媒介，比如动画作品就是因为单纯平面绘画无法完整表达她的内心想法，需要通过动态形式来呈现复杂叙事逻辑。

过去三年的时间里，由于种种限制线下展览困难，她考虑过做虚拟展览，但发现手机屏幕不适合呈现完美作品质感，因此拍摄照片并将其转换成动画，让它们在空间中活跃起来，这样一来，空间艺术变成了时间性的作品，每一帧都在互文关系中传递着不同意义。

无论是绘画、动画还是装置，都是她用来表达头脑中复杂叙事的一种方式。尽管很多场景描绘游乐或饮宴，如节日、大房间等，但整个展览却给人忧伤迷惘的情怀，这些情调是自然而然带入其中的。她将生活、朋友们或他者的生活融入自己的创作之中。

塔是一种精神象征，对于讲故事来说非常有效，它代表了精神向度和叠加的事实，在逐层向上的塔上，现实、梦境、神话传说等都被重构和拼合。她也借用中国传统建筑形象，如阁楼回廊院子，以提供一个不断延伸舞台，每扇窗户都是戏，每个空间无穷推演下去。

这种悬挂展示方式，与她的动画影像紧密相连，也是我构想中的理想展示。这也是我使用夹子夹着纸本图片悬挂拍照，不采用平面图片样式，而是在幽暗环境里，一张明亮图浮现在面前的感觉。这样的展示方式，与我的作品及对待时间和历史概念紧密相关。我认为时间和历史在重复旧轨迹，同时交织，却又区别于每个人所见。

最后，这次策划的是自己策划的第一次大型个人展，我觉得很重要，因为我为什么要写节日？为什么用塔去编织这些故事？包括录像《讲故事的人》，除了我自己的讲述，还邀请脱口秀演员淡淡糊，以脱口秀嘲讽年轻人的苦恼、中年女性焦虑。我认为脱口秀演员就是今天时代说的说书人和讲故事的人；同时借汉俑欧洲雕像所代表蔡文姬伍尔夫夫人形象，用古代中国女性以及16世纪欧洲假设莎士比亚妹子的经历……以上这些不同形式都是为了借助我所感兴趣形象去讲述属于当下的体验。我认为艺术不是新闻报道，但我们的共同经历可以转化成审美经验与叙事结构，以沉淀含蓄带给观看者思考。