在评价一所大学的艺术教育系时，首先需要明确什么是艺术教育系。艺术教育系是一门专注于培养未来教师、研究人员以及其他与艺术教学相关工作的人才的学科。它不仅涉及对各种艺术形式（如绘画、音乐、舞蹈和戏剧）的理论知识和实践技能的教授，还包括对学习心理学、教学方法和课程设计等领域的深入了解。

为了评估一个大学中的艺术教育系，我们可以从多个角度进行分析：

教师队伍建设

优秀的教师队伍是任何专业领域发展不可或缺的一部分。在考察一所大学的艺术教育系时，应关注其教师是否具有丰富实践经验，以及他们是否能够将这些经验转化为有效教学方法。此外，教师之间是否存在良好的合作关系，也是一个重要指标。团结协作可以促进新思想、新方法的交流，使学生受益匪浅。

课程设置与内容

一流的心理学与行为科学课程对于培养未来的老师至关重要。这类课程有助于学生理解不同类型学生的心理特征，从而更好地调整教学策略以适应每个学生独特的情况。此外，与其他专业领域相结合的一些跨学科项目也值得关注，这些项目能让学生拥有更加全面的视野，并加深他们对多种文化背景下的创造性解决问题能力。

实习机会与就业率

实习经历对于未来的职业生涯至关重要，它提供了实际操作环境，让学生将理论知识应用到现实生活中去。因此，当评价一个学校时，我们应该考虑该校提供给学生多少数量级别及质量上的实习机会，以及毕业生的就业情况。这可以通过调查校友群体或者跟踪毕业生就业状况来实现。

校园资源配置

学院拥有的设施，如图书馆收藏品、实验室设备以及演奏厅等，都会影响到学习效果和研究水平。一流学院通常会配备现代化设施，以支持创新思维和技术革新。如果这些资源不足，将会限制学院在这方面开展活动并可能影响其整体声誉。

研究成果与国际交流

在全球化背景下，对于高等教育来说，与国外机构建立联系成为提升自身形象的一个重要途径之一。参与国际会议，不断更新自己知识库，同时也能够吸引更多优秀人才加入本校，是衡量一个学院综合素质的一个标准。而且，积极参与到的研究项目表明了该院内科学术水准较高，并且有潜力产生新的发现或推动行业变革。

学生满意度与反馈机制

最后，但同样非常关键的是要听取来自当前在读者及其毕业生的意见。这不仅能帮助我们了解学校内部的问题，还能使管理层意识到哪些地方做得好，可以继续保持，而且哪些方面需要改进，以此提高服务质量和教学效果。

综上所述，评估一所大学的艺术教育系不是简单的事情，它涉及到了多方面因素，从基本面如师资力量、高教资源配置等基础设施，再到更高层次如研发能力、国际合作网络乃至最终走向社会——即可持续性。在这个过程中，每个环节都有其不可替代的地位，而完善它们则需要不断地努力，不断地探索，最终达到最高效率状态，那便是真正意义上的优质高校了。