艺术教育算是艺术生吗揭秘名家书画作品优劣判定技巧
艺术教育算是艺术生吗？探索名家书画作品优劣评判的奥秘
在追求书画投资的过程中，正确识别名家书画作品的优劣至关重要。如何在短时间内（如二分钟）做出准确判断，这对于提升投资者基本功是一个极为关键的环节。就国画而言，我们可以参考刘文杰先生提出的评价中国画标准，即通过基本功和绘画语言来进行评估。
一、绘画基本功包括：
造形与变形：由于中国画强调“写意”，其造形尤其是变形是否合理显得尤为重要。这一点，国畫大师齐白石多次强调：“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”
章法构图：这即南齐谢赫《古画品录》中的著名“六法”论中的“经营位置”，要求章法构图必须严谨，不可草率从事。国畫大师潘天寿曾指出：“布置须注意安排，有主客，有配合，有虚实，有疏密，有高低上下，有纵横曲折……气势相承接，使得趣于外矣。”
用笔、用墨和设色：处理这些要素恰到好处至关重要，如石涛的大师，其运笔用墨干中带湿；山水大师钱松嵒则根据景象随之定色，以达到重而不滞、艳而不俗。
传统绘画基础上的创新：如傅抱石独创的破笔皴，又称抱石皴，是他多年探索后的新皴法，其绘作具有匠心独具，如傅小石没骨人物也是一种创新。
二、绘影语言方面应包括：
选题表达是否有所创新：以动物主题精心创作并成就卓越的是许多艺术家，但徐培晨专门描猴，其选题及表现既活灵又淋漓尽致，可谓在选题表达上均有所突破。
气韵是否生动：“气”来自内在气质，“韵”由气发至笔墨韵味和韵律，用笔可评其“气”，用墨可赏其“韵”。
意境深邃性及格调高雅度：观赏作品能否引起对自然社会人生的联想，并激发健康向上的思考力，最终确定该作品是精品或其他等级。
三、以创作阶段定优劣
将作品归入作者艺术成长期、成熟期或衰退期，再结合该时期作者应有的艺术水准，最终确定该作为精品、中品还是下品。
例如20世纪80年代初亚明先生巅峰时期，他的一批影响深远的"国外写生稿"系列，将他的智术双绝展现得淋漓尽致，因此这类题材通常被视为他的最佳体现之一。