随着科技的飞速发展和经济全球化的进程加快，现代社会面临着诸多挑战与压力。人们普遍认为，只有通过科学技术等实用技能来提高竞争力是不够的。在这个快速变化的时代背景下，艺术教育不仅被视为一种文化传承的手段，更成为培养创新思维、促进个体全面发展不可或缺的一环。

首先，从提升创造性角度看，艺术教育能激发学生们想象力和创新能力。这一点在当今竞争日益激烈的世界中尤为重要。因为，无论是科技还是其他领域，都需要不断地探索新方法、新思路，而这恰恰是艺术活动所强调的核心内容。通过学习绘画、音乐、舞蹈等艺术形式，不仅能够帮助学生理解不同文化与历史，还能培养他们独立思考和解决问题的能力。

其次，从增强审美感知方面讲，艺术教育对个人审美观念具有深远影响。在日常生活中，我们接触到的是形形色色的设计风格，无论是建筑、服装还是产品设计，都离不开审美元素。而这些审美元素往往来源于对优秀作品的大量积累，这正是学校及家庭环境中的艺术教育可以提供给孩子们的一种宝贵资源。

再者，从心理健康角度分析，当代人面临的心理压力越来越大。研究表明，与参与体育运动相比，参与音乐或绘画等创造性的活动更能减轻压力，并且提高情绪稳定性。此外，它还能够提供一个放松身心，同时激发内心灵感的地方，有助于缓解精神疲劳，为人生带来更多乐趣。

此外，从跨学科合作来说，一些项目如交响乐团（合奏）要求成员从不同专业背景出发共同完成一项任务，这就涉及到了协作沟通技巧和团队精神的问题。这种跨学科合作对于未来职业生涯中的团队工作至关重要，对于培养良好的社交能力也是非常有效的手段。

最后，不可忽视的是，即使是在信息爆炸时代，由于屏幕时间过长导致视觉疲劳增加，加上学习资料繁多而缺乏独特性，使得人类在获取知识时容易感到枯燥无味。而通过进行手工艺制作或者观看现场表演等非虚拟现实体验，可以让我们更加深刻地理解事物，以及享受学习过程本身带来的愉悦感受。

总之，在现代社会中，虽然存在很多变革，但人类追求完善自我、丰富生活质量以及保持精神上的活力的需求并未改变。因此，对于如何将“现代”与“古典”的结合运用好，是所有年轻人的责任，也是每一位家长和教师应该考虑的问题。一旦明白了这一点，就会发现“为什么”这个问题其实并不复杂：因为它直接关系到我们每个人都想要成为谁，以及我们希望我们的子孙后代成为什么样的人。这就是为什么，在这个充满挑战但又充满机遇的时代里，让我们的孩子接受最好的艺术教育如此必要——不仅因为它可以让他们变得更加聪明，更因为它能够赋予他们真正意义上的幸福与成功路径。