托尼刘易斯中国首展在Massimo De Carlo香港画廊举办国内最好书画交易平台聚焦人物艺术作品
2018年11月1日至2019年1月5日，Massimo De Carlo香港画廊隆重举办了美国艺术家托尼·刘易斯（Tony Lewis）在中国的首次个人展览——“Engine Insist Itself Nothing Short Etc.”。这次展览是艺术家探索符号学、语言和普遍性之间关系的最新成果，同时也是他对历史与自传之间不断变化叙事的深入研究。
作为一名使用石墨铅笔和纸张媒介创作抽象叙述并思考姿态概念的人物艺术家，托尼·刘易斯通过格雷格石墨速记法来追踪和呈现他的作品。在本次展览中，他将展示一组六幅大尺寸、色彩生动的绘画作品，这些作品模仿出机器所具有的坚固、精确和机械性能。
每件作品都采用特定的文字作为视觉基础，这些文字经过特别挑选，并被轻易地机械化，以反映机器般严谨与准确。这些绘画中的颜色形状遵循松散网格系统，以暗示简单机器完成单独图纸时网络协同工作的情景。轮子、螺丝等都是绘画中颜色形状及其空间功能灵感来源。
托尼·刘易斯是一位芝加哥出生的艺术家，目前生活和工作于此。他曾参与过多个个人及群体展览，如坎波·德·于戈，伊比沙艺术项目，伊比沙；掠夺，玫瑰艺术博物馆；施舍、礼让和掠夺，圣马力诺马里尼博物馆等。此外，他还参加了惠特尼双年展。
在接受采访时，当谈到自己喜欢中国艺术家的问题时，他提到了曹斐，并表示有机会希望能够像她一样创作。而关于使用石墨铅笔的问题，他回忆起从小就开始使用这种工具，并认为它将永远是他作品中的一部分，但他也表明自己的创作范围会不断扩大，不仅限于传统定义中的绘画领域。
最后，当询问他希望观众从他的作品中学到什么时，他希望人们能有更广泛理解什么是绘画，以及看到一个超越展览时间限制的持续想法承诺。这次在MDC上的个人展览不仅展示了他对文字与形式结合以及对纯粹抽象研究的新探索，也为观众提供了一种新的视角去看待绘画这一古老而神秘的手艺。