在2018年11月1日至2019年1月5日，Massimo De Carlo香港画廊举办了一次盛大的艺术盛会——托尼·刘易斯（Tony Lewis）的中国首展。这个展览名为“Engine Insist Itself Nothing Short Etc.”，展示了美国艺术家托尼·刘易斯对符号学、语言和普遍性的深刻探究。

托尼·刘易斯的创作作品以石墨铅笔和纸张为媒介，将抽象叙述与姿态概念紧密结合，并通过纯粹抽象的研究来呈现。在这次特定的展览中，他展示了一系列大尺寸、色彩生动的绘画作品，这些作品使用格雷格速记法作为主要形式和语言工具。这是一种约翰·罗伯特·格雷格于1888年发明的速记方式，它基于椭圆形图形和将它们一分为二的线条，是美国最流行使用笔写法之一。

每幅作品都旨在模仿机器所具有的坚固、精确和机械性能。由于采用了格雷格速记法，使得作品中的语言形式被轻易地机械化，这些经过艺术家特别挑选过的文字也成为作品语言基础。

关于他的个人背景，托尼·刘易斯1986年出生于芝加哥，并且目前仍然生活并工作于此。他个人的展览包括坎波德伊比沙艺术项目、玫瑰艺术博物馆等机构。此外，他还参与了多个群展，如宾夕法尼亚州费城当代艺术学院以及纽约惠特尼美国艺术博物馆举办的大型双年展。

对于他本次来中国首秀，以及他对中国文化有何看法，托尼提到：“很高兴Massimo De Carlo有机会把这个展览带到香港。我认为作为一名艺术家，都会希望有机会可以在全世界各地展示自己的作品。但对大多数artist来说，这不是一个容易实现的想法。我很幸运有机会，现在我可以看到我的作品是如何被吸收、接受或拒绝的。”

谈及他是否喜欢任何中国艺人时，他表示：“我一直对曹斐非常感兴趣。有机会我会希望我能像她一样创作。”同时，也表达出了对其他几位中国画家的敬意，如严培明、刘晓东以及艾未未。

对于他开始使用石墨铅笔，以及它是否永远是他的主要媒介，他回应：“从小，我就开始用石墨铅笔，我觉得这些参数范围内，我已经努力将绘画定义扩张到空间、时间甚至其他一些习惯上的创造性表现。我觉得我已经能够在绘画中进行关于什么是可能性的讨论，但是离任何结论或完全理解石墨材料还有很远，因为它与绘画惯例有关。”

最后，对于这次MDC上展示的一套六幅基于文字图画，他解释道：“这是一个六件基于文字图画组合。这组图画模仿机器制造出的紧密度、高度精确度和机械性能。一种词汇用于视觉基础，是为了使语言形式变得更加机械化——这种Gregg速记书写就是主体形式。”