艺术热点水墨画感言绘声绘影水墨画技艺流传千古
中国画中的写意画，以水墨为媒介，长期占据了艺术世界的主导地位，成为了正统之作。画家们对水墨的独特理解和运用，源自于对这门技艺的不断实践和探索。中国人对于线条、水墨的情感与心悟，是一段悠久的艺术传统。在儒道思想的影响下，中国画家的创作历经数千年，如同迷失在水墨天地中，不知疲倦。这不仅使得水墨画以其独有的风格、深邃丰富的内涵和神秘而变化万千而闻名于世，更是因为它那纯粹东方情调，使其在全球艺术界中卓尔不群。
随着时间的流转，水墨技法也在不断进步与完善，最终达到了一定的成熟度。可以说，水墨画发展史，就是一部关于技法发展史。从表面的描绘到意境表达，再到心灵抒发，这一过程中，用笔用墨的手法都有了新的认识和应用。
经过无数代人的努力，一棵盛产果实的大树——传统水墨画，就这样茁壮成长，其技艺也日益丰富多彩。在宋元之后的一系列大师如元四家、董其昌、徐渭等，他们都各显神通，在水墨探索中留下了宝贵遗产。而后来的吴昌硕、黄宾虹、石鲁、傅抱石等，又将这一传统推向新高度，每个人都有自己的独特风格。
传统上的“笔意”、“墨致”，要求笔与墨并重，在操作上往往以笔带出色彩，因此处处见筆。而由于书写时使用的是含有颜料的小溪（即浊淡）这种自然现象，让每一次挥洒都充满变幻莫测之美，也让我们看到了“见筆見色”的魅力所在。
作为连接古今信息桥梁，以及现代化道路指引者，它既启迪新时代艺术家，又规范后继者，同时开辟了一些通向现代化途径，为未来创造了可能性。这就是历史赋予我们的使命。
