真实的艺术交易克莱尔特伯莱与毕加索的灵魂对话
克莱尔·特伯莱（Claire Tabouret）作为一位法国女艺术家，在中国艺术爱好者中同样备受瞩目。她于2017年在上海余德耀美术馆举办了个人展览“克莱尔·特伯莱：伊卡洛斯之舞”，这次展览不仅展示了她的绘画作品，还包括了一系列雕塑，深入探讨了她对于摔跤运动的热情和对运动员世界的理解。最近，她在法国吉索尔波舍鲁（Gisors Boisgeloup）的巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）艺术工作室的一次展览中继续展示了她的才华。这次展览是她在画廊巴黎空间首秀之后的又一次成功尝试，通过石膏材料创作的人像雕塑引起了广泛关注。
特伯莱的作品《抑止》（2018）使用毕加索常用的材料——石膏，将两尊拥抱的人像形象化，这种物理上的矛盾与焦灼体现出了她对于摔跤运动员生活状态的深刻洞察。同时，这些概念也体现在她所有关于摔跤手的创作之中。在此次展出中，一系列精选的雕塑、纸本作品以及一幅绘画被置于位于波舍鲁教堂中的毕加索艺术工作室内，这个地方曾经是毕加索1930年6月购得的地方，为此次双重含义丰富而具有重要意义。
克莱尔·特伯莱选择单版画技术来制作这些纸本作品。她会先用油墨在有机玻璃上涂抹，再将纸压上去吸取部分油墨，然后再涂抹另一层油墨，形成一种图像语言，与她的绘画相辅相成，对偶然或刻意重复进行质疑。这个过程充分体现了克莱尔·特伯萌对随机性和预期之间张力感兴趣的事实。
生于1981年的克莱尔·特伯萌目前居住并往返于巴黎和洛杉矶，她以描绘成群结队少年、化妆少女及历史人物艾格尼丝·马丁、罗伯特·瓦尔泽等肖像著称，并逐渐树立起自己的风格标签。通过色彩覆盖和隐匿，克莱尔探讨着“当下”的主题，而沉重色的反复使用则使得不同年龄段人物显得更加凝视，如同是在质问这个时代一切。
如翠尼・道爾頓所言，“她的藝術創作穿越古典藝術、洛可可、新古典主義、浪漫主義、野獸派現實主義到後現代主義與當代藝術間尋找連貫脈絡，又強調並消解流派界限，就像是大理石中的石英孔洞。” 在其具象畫作、素描及雕塑中，她不断地审视身份问题，并细致观察童年及其蕴含的问题，以及孤立或集體中的個體。而后，其作品参加过多个群展，“By Fire, Ceramic Works”。
以下为“你的无动于衷让我落泪”第一部分展出的绘画作品：