今日最新的新闻荣宝斋350周年木版水印当代艺术主题展举办如同古老传承与创新艺术相遇的盛会
近期，国家大剧院与荣宝斋联合举办了一场名为“经典的复现与传统的再造——荣宝斋350周年木版水印当代艺术主题展”的盛会。通过展示超过百件作品，这次展览不仅回顾了荣宝斋木版水印的历史演变，而且深入探讨了中国木版水印这项非物质文化遗产在当代艺术中的创新发展。
雕版印刷技艺源远流长，可追溯至隋唐时期，并于宋元成熟，明清达到鼎盛。在19世纪西方照相石印术引入后，传统雕版印刷业遭受重创。然而，1896年成立的民族品牌荣宝斋依靠其独特的套色技术，不断推动了木版水印技艺的进步。
1954年，荣宝斋发明了新颖的印绢上水法，将中国传统绘画水平提升到新的高度，并成功创作出多件震撼人心的大型绢本作品，如《簪花仕女图》、《虢国夫人游春图》、《韩熙载夜宴图》和《清明上河图》等。这些杰作不仅展现了中国古典美术之美，也体现了木版水印工匠们对艺术品质追求极致的心得和智慧。
此次特别展览还包括制作历时20年的镇馆之宝——《韩熙载夜宴图》的完整原板，为观众提供了一次前所未有的欣赏机会。此外，本次活动还展示了从材料选取到作品完成过程中每一个环节，以及精选代表性的作品，以全面反映中国木版水印艺术的一贯精神和不断创新的事迹。
值得一提的是，当代中国现代水彩画是30年代逐渐形成的一种独立性强、具有鲜明地域特色、融合东方与西方元素的手工艺品形式。它既承袭并发扬传统雕刻技艺，又吸收西方套色技术和日本彩色 木刻技术，从而形成独具风格的地域特色如江南风景、北疆风光以及四川少数民族文化等。
2000年以后，与过去不同的是，现在越来越多地将现代社会背景及本民族文化与外来文化交融作为创作主题，同时也开始利用数字科技手段扩大视觉表现力，使得现在最具内涵又富有想象力的现代木刻作品更加丰富多样。这场关于荣宝斋350周年庆祝活动，让我们能够见证这一千年悠久历史上的转变，而今正处于一次新的文艺探索之中。