第十三届全国美术作品展览杨士林人民文化专访绘画中的故事与传说
在万水千山的美丽四月，杨士林老师在千岛湖畔与我分享了他对文化艺术的深刻理解和对生活的热爱。他的作品不仅展现了他深厚的文化底蕴，更映射出他良好的品格、敏锐的洞察力和富有想象力的头脑。
杨士林老师认为，在当今社会，我们的心态多半是躁动。他批评现代画作往往缺乏静心之美，人们太过追求速度而忽视了细节和深度。相比古代工笔画那种精益求精、注重技艺的人文气息，他感到有些失落。
对于一些所谓的大师们，他持有严苛态度。他指出现在市场上流行的一些假货鉴定，以及那些以大名为掩护，却无法真正辨别真伪的人物，这让人感到十分恶心。在这个混乱无序的鉴定市场中，只有那些真正懂得欣赏艺术本质的人才能做到真正地欣赏和传承。
杨士林老师自己也是一位藏书家，对于古籍珍宝有着浓厚兴趣。他曾经有一段时间沉迷于印刷品，不够用眼，但后来通过亲手涂抹墨迹，才明白了原版书籍背后的历史价值和艺术魅力。
近年来，尽管帖学式微而碑学兴起，但由于国难兵火等原因，使得书艺受到了影响。然而，在这次考验之后，探索精神依然旺盛，而将理性梳理源流淆混的问题待时日解决。
作为一名匋隐者（收藏家），杨士林老师自甘边缘，不知世间繁华，无论是魏晋风度还是现代都市生活，他只希望能砥砺前行，以实现自己的愿景。他的每一幅作品都是这一信念的体现，也期待能够找到同道中人共同砍削前进。