在当前社会环境下，儿童和青少年应当接触到的各种类型的美术、音乐和戏剧等专项课程如此重要。这些专业不仅能够培养学生的审美能力，还能激发他们的创造力，增强记忆力，并且有助于提高他们的情感表达能力。

艺术教育包括什么专业？首先，我们需要明确的是，艺术教育是一个涵盖多个领域的概念，它包括了绘画、雕塑、陶瓷、版画以及其他相关视觉艺术形式；同时，它还包含了音乐理论与实践，如作曲、演奏技巧以及乐理知识；而戏剧则涉及到舞台设计、服装设计以及表演技巧。这些专业构成了一个广泛而深厚的文化基础，为孩子们提供了一种全面的学习体验。

绘画作为一种传统且独特的艺术形式，是许多学校和家庭选择为孩子们提供的一项课程。在这个过程中，孩子们可以通过色彩搭配和线条运用来表现自己对世界观念的理解。此外，他们也会学习如何观察自然界，从而提高自己的细节描绘能力。这一技能对于后续在其他学科如科学或文学中的学习都至关重要。

除了绘画之外，雕塑也是一个非常有趣且富有挑战性的专业。它要求学生具备良好的空间感知力，以及对材料处理技巧的掌握。在这方面，他们将学会如何利用不同的材质（如木材、大理石或铜）来创造出既具有实用价值又富有审美魅力的作品。此外，这样的项目也有助于培养学生的手工艺技能，使他们能够更好地理解物体间相互作用的问题。

音乐是另一种无处不在的人类活动，而它也是我们日常生活中不可或缺的一部分。音乐教育不仅限于简单地让孩子们唱歌或打鼓，更是旨在帮助他们发展对音符排列规律，以及旋律变化模式的大致了解。这一点对于未来可能成为职业乐师或者只是一名爱好者来说都是必需品，同时，也为那些非音乐背景下的孩子带来了新的可能性，让其参与到一个充满动听旋律和节奏的人文交流中去。

最后，不容忽视的是戏剧这一门课，它以其独特性被认为是所有其他艺术形式中的桥梁角色。它使得学生能够从不同角度欣赏故事，以此来扩展他们的心智成长。而通过参与制作过程，如编排场景布置或者饰扮角色的准备工作，他们还能锻炼自己的组织协调能力，并学会团队合作精神。在这种情形下，每个人都被赋予了展示自己的机会，这些机会通常是在公众面前进行，以便获得反馈并不断改进自身表现。

总之，对于儿童和青少年来说，将这些专项课程纳入日常学习计划，是非常必要的事情，因为它们不仅能够提升个人的文化素养，而且还有助于促进全面发展，为未来的职业生涯奠定坚实基础。如果我们希望我们的子孙后代能够继承并超越人类文明遗产，那么就必须要给予他们这样的教育机会，使之成为真正意义上的全球公民——拥有丰富的情感体验，同时具备深刻分析问题所需的心智工具。