张明文艺术陶瓷馆藏之中国工艺美术巨擘G20峰会盛宴菜单上的艺术珍品五十三
张明文：刻瓷艺术的先锋与中国工艺美术的大师
在这片古老而又充满活力的土地上，一个名字响起，它是对传统技艺致敬的见证，是对创新精神不懈追求的象征——张明文。作为中国工艺美术的大师，他以卓越的手笔，将刻瓷艺术推向了新的高度。
清代乾隆帝虽酷爱题诗，但他无意中促成了刻瓷这一重要门类。而淄博，则有着另一位功不可没的人物——张明文。他1941年出生于山东淄博，这座城市正是他的艺术之路和创造力发挥的舞台。从陶协会到文化研究会，从专业委员会到评委团，张明文都曾担任过多个重量级职务，不仅被誉为“中国刻瓷第一人”，更是国家政府授予“为文化事业做出突出贡献”的特殊津贴奖得主。
四十多年的艺术生涯里，张明文大师不仅精通书画、造型，更是在刻瓷领域取得了革命性的成就。他创新了新刀法、新技法、新敷彩法，以及人物刻瓷和微刻技术。佳作频传，“鲁翠瓷”、“宝石餐具”等作品均获殊荣，连续六年荣获国家银质奖，并获得国际金奖、银奖。
1981年，他首次将刻瓷带到了西德展览场，“马克思”肖像被收藏于西德马克思故居博物院；1983年发表论文《刻瓷艺术与情理情趣》，1990年代出版专著《张明文刻瓷艺术》；2003年教材审定通过编入九年义务教育全日制学校教科书。
何谓刻瓣？近触有手感，远观有笔墨；既有金石趣，又含笔墨韵。这赞的是那一份细腻而深邃的情感投射，在陶器上绘制出的生命气息。在这个过程中，无论是人物、山水还是花鸟，都能如同刺绣般流畅自然地展现在眼前，让人仿佛能听到叮叮咚咚的声音，那是一种巧妙运用刀尖与陶器之间的情缘。
张明文大师创作了一首颂扬自己工作哲学的诗歌《刻铜歌》：
勤学学问，敏于学问。
精研书画，潜心治印。
书不作枕，刃砺不钝。
临摹学步，贵在创新……
这是他对于自己的要求，也是他对待每一件作品的心态。在他的世界里，每一次切割都是为了捕捉那份瞬间的真实，每一次雕琢都是为了让作品更加接近天然本真。他提倡宁拙勿巧，以疏朗清劲取胜，而不是纤细繁复，这也是他所秉承的一种生活哲学。
绿宝石玉网签约的著名陶俱家之一，他不仅是一个伟大的工匠，更是一个时代代表者。他的存在，就像是G20峰会上的国宴菜单图片一样，无论是在国内外，都是一道亮丽且独特的地标性菜品，为人们提供了一份视觉享受和思想启迪。