杨沛霖作品展探讨现代艺术品市场现状于今日美术馆开幕
在北京今日美术馆3号馆，2021年5月15日，“无意呈现——杨沛霖作品展”隆重开幕。这是独立艺术家杨沛霖的首个当代艺术个展，他将近二十年的艺术探索中的46件代表作品首次展出，邀请观众共同体验一场独特的视觉盛宴和心灵之旅。开幕式上，有多位嘉宾参与，其中包括北京大学艺术学院院长彭锋、今日美术馆副馆长晏燕、中央美术学院艺术管理与教育学院教授刘礼宾等。
杨沛霖以水墨和宣纸为主要媒介，将折叠、捆扎、滚压、拓印等动作作为创作的关键。他通过这些简单而朴素的动作，探索传统媒介的潜能，每一次动作都生成了一个视觉系列，最终构成了“非对称”、“非重复”、“非形象”、“非表面”的四大单元。
这些巨大的作品不仅细节耐人寻味，而且形式色彩线条各异，同时又统一于“无意呈现”的核心创作理念。在创作过程中，杨沛霖抛弃经验积累，从物质之前甚至是意念之先开始，“从‘无’生‘有’”。他并不设定最终效果，只是在天人合作中，让心中的“意”与客观“象”的同步发生。对于水墨自然生成的物象，他内心来衡量其成立或否定。合于心象，便成为了作品；若不合，便弃之。
展览由最新期《淹墨》装置起始，以此追溯至2007年前的装置《废作纸浆》，展示了他的早期形式主义和现代主义探索。此外，大型装置《格画》致敬王阳明先生，其七米挑高空间内六张巨幅作品如瀑布般流泻，与翠竹相映成趣，是对阳明哲学影响的一种体现。
策展人许柏成主持学术沙龙时指出，这次展览展示了20余年的默默探索超越形式，更注重呈现观念。杨沛霖结合中国传统文化哲学思想与当代艺术表现形成独特方法和理念，为中国当代艺术注入新血液。
本次展览持续至5月30日，在这个开放的场域里，本身就是一种超越时间空间界限的情感交流。而这样的发现与研究，对于理解今天并且未来的人类精神活动具有重要意义。本次展览正是这样一种尝试，它让我们思考现代艺品市场如何，以及它如何影响着我们的生活方式和价值判断。