杨沛霖作品展无意呈现今日美术馆开幕艺术品交易平台拍卖热门物品
在2021年5月15日，北京今日美术馆的3号馆迎来了“无意呈现——杨沛霖作品展”的隆重开幕。这是独立艺术家杨沛霖首次举办的当代艺术个展，也是他近二十年艺术探索中的重要成果。展览中共展示了46件代表作品，邀请观众踏上一场独特的视觉之旅和心灵之行。
参加开幕式的嘉宾包括北京大学艺术学院院长彭锋、今日美术馆副馆长晏燕、中央美术学院艺术管理与教育学院教授刘礼宾、北京画院美术馆策划部主任王亚楠、本次展览策划人许柏成以及其他专家学者。
作为一位有着深厚书法功底的艺术家，杨沛霖将水墨和宣纸作为其创作的核心媒介。他通过折叠、捆扎、滚压等动作，不断探索这些传统材料潜能。他的作品朴实而简洁，每一个动作都创造出不同的视觉系列，最终构成了本次展览的主要单元——“非对称”、“非重复”、“非形象”、“非表面”。
这些巨型作品不仅细节丰富，而且形式多样，色彩与线条交织而出，同时体现了艺人的核心理念——无意呈现。在创作过程中，杨沛霖摒弃经验积累，从物质之前，即意念之先开始，他并不设定最终呈现效果，只是在天人合作中，让心中的“意”与客观世界同步发生。而面对水墨自然生成物象，他以内心衡量是否成为作品，如果符合心象，便成；否则便放弃。
展览从2019年的装置《淹墨》开始，然后按照时间顺序逐渐往前追溯，最早期的是2007年的装置《废作纸浆》，这是一种对早期形式主义和现代主义探索告别与留念。在入口处的大型装置《格画》则致敬了明代大儒王阳明，以10米长卷如瀑布流泻，与翠竹相映成趣，这是借用阳明“格竹”典故，邀请今人静心“格画”。
此外，在他的作品中也闪耀着理性精神和科学思维，如空间延续与突变，以及有限与无限之间平衡关系。杨沛霖认为：“我生活在二十和二十一世纪，我将所看到的事物，用最极端的手段表现出来。”
开幕当日下午，还举办了一场学术沙龙，由策划人许柏成主持。他认为这个展览提供了一个值得关注研究个案。20余年的默默探索超越形式，更注重呈现观念，将中国传统文化哲学思想融合于当代艺术表现形成独特方法及理念，为中国当代艺术注入新血液。
北京大学院长彭锋在发言时表示：第一眼看到杨沛霖工作，就被纯粹气质所打动，这种气质既有关联于地方文化，又离不开自然力量帮助，并离不开发现。在智能时代，不再以技术为中心，而是以艺人本身为中心，是这样的艺人才真正重要，如同今天见到的杨沛霊一样。
今日美术馆副馆长晏燕讲道：隐居并不意味着割断外界联系，而是理解并且超越外界。当折叠系列散发出棱镜光芒，便显出了丰富样貌。杨沛林通过循序渐进实现自我超越，与外界达成理解，无论是不同时空还是互补平衡都是如此。
中央美术学院教授刘礼宾提出最近三到五年，有老、中青三代艺人们厚积薄发隐逸而出，对这种发现研究，对历史书写是个好机会。当下的书写是一个开放场域。杨氏工作者不是再现或表现，而是在内而外地自然流露出来。此次展览将持续至5月30日结束。