何檑在绘画之间的韵律第九艺术是否已被世界公认
太古宙何檑
“律”是一种过程，在音乐中，它以音符为依托，行出乐谱；而在绘画中，“律”以笔墨为媒介，游走出空间之韵。“我做了20多年音乐，音乐本身就是抽象的艺术形式，我作画的时候，想让绘画如同音乐，用最基本的线条表现情绪。虽然我的绘画中也有大面积的色彩，但线条在我的绘画中是很重要的元素，里面有我想要表达的感觉。”何檑说。
5月21日至6月10日，由拾院工作室主办的“律象”何檑个展在北京拾院空间展出。展览作为艺术家何檑的首次个展，共展出12件绘画以及3件书法，这些作品以“音律”为内在行韵，以“色域”为空间表达，饱含自发性的流线笔触。这些建筑物和庭院共同勾勒出了一个充满创意与科技感的人文景观。
线条转化是作品核心，有不同的视觉风格。这些线可以是背景，也可以是符号，是联通不同部分、构成语言主体。
"材料"也是作品中的另一个核心点。不同的材料质感就像调性一样传递情感思维，而叠加多种材料，就像是透视光片，将每一阶段状态都展示了出来。水墨细腻温暖，如潜意识核心；油蜡粗犷童真游戏方式；丙烯靓丽显示时代节奏；油彩深邃沉着气质，如路上吟诗人……"
这场展览策划人陈泊帆介绍。此外，该个人物还提到，他希望通过这次个人展示来探索新的表现手法，并向公众展示他独特的声音和视角。他相信，每一幅作品都是对过去经历和内心情感的一种记录和传递，而他的目标是在未来能够将这种声音带到更广泛的地方，让人们能更好地理解并欣赏他的创作。在结束之前，他也提醒我们，要持续关注他未来的活动，因为那里可能会有更多令人惊叹的事情等待发现。