在自然之中探索书法与美术教育如何欣赏书法作品
书法品评是一种复杂的心理活动，它与书法创作形成鲜明对比，犹如前行者和后行者的不同步调。书法创作是点画成字的过程，组字成篇，以展现作品的神采境界；而书法品评则首先依赖于作品的第一印象，即其神采、气韵等因素，再审视其章法结构，从中分析结字，用笔技巧，以及作者创作意图，这些都能引发我们联想生活中的各种事物，以及作者创作时所处环境和思想状态，从而领悟到作品的美妙之处。因此，书法品评过程，就是欣赏者的“美再造”的旅程。
书法艺术在美学上的表现，可以分为实与虚两个方面。“实”体现的是有形部分，如用笔、结构、章法等内容；“虚”则代表无形之美，如神采、气韵、意境等内容。这两方面相辅相成，共同构筑了书法作品的审美价值。
用笔风格、中间线条布局以及整体布局都是可以感知到的外在形式。用笔技巧包括速度变化、起伏波动以及曲线流畅性，有正面侧面或隐露不露之别，还要考虑到笔力与笔势；结构涉及奇偶平衡、高低疏密、中规矩违背；章法则包含宾主对应、高低虚实避就与连贯气脉，以及行列排列方式等展示手段。在这些元素之间既有区别又互为补充。
神采、气韵和意境，则是无法触摸到的内涵，他必须通过那些可以看到的外部形式——用笔技巧、中间线条布局以及整体布局来展现。神采是书法人艺灵魂，在古人眼中，“神采为上，形质次之”，但同时也指出：“规矩既失，神则无存”。只有通过外在形式才能让内在精神得以显现。气韵是生命力的桥梁，是情感表达的手段，而熟练掌握技术并运用良好的感觉使点画之间生机勃勃，使得气韵与神采一同显现在纸上。而意境更深层次地反映了作者主观精神，是高级审美层面的内容，它包含着意境、情调风度和品格，更接近于从字里行间感受到的一种真实存在的事物。