全球视听艺术的认同度探索第九艺术的世界地位
在现代社会，人们对视觉和听觉艺术的追求日益增长，这两种艺术形式已经深入人心，被广泛应用于电影、电视剧、音乐会、舞台剧等多个领域。然而，当我们提到“第九艺术”这个概念时，人们是否真的将其视为一个被世界公认的独立艺术形式呢？让我们一起探索这一问题。
首先，我们来看一下“第九艺术”这个术语是如何产生的。它源自法国作家瓦尔特·比斯（Walter Besant）和詹姆斯·阿贝尔·菲茨杰拉德（James Abbott McNeill Whistler）的对话中，他们讨论了文学与绘画哪个更为伟大。在19世纪末，随着电影技术的发展，“第九艺”开始被用来指代电影作为一种新的娱乐媒介。而现在，它不仅仅局限于电影，还包括了所有涉及视觉和听觉感官的一切表演性质的活动，如戏剧、音乐会以及其他各种各样的表演。
第二点，我们需要了解的是，为什么这种称呼如此重要。这背后隐藏着对于这些类型活动的地位与价值观念的问题。当一个文化或社会接受并承认某一形式之存在时，这意味着它们已经被赋予了一定的权威性和正当性。因此，“第九艺”的普遍接受可以反映出一种文化或社会对于这些活动的地位提升，以及它们在公共生活中的角色定位。
第三点，让我们谈谈教育方面的情况。在学校教育中，对于非文本媒体内容如视频、音频资料进行教学已然成为常态。这表明，在学术界，“第九艺”至少在理论上得到了承认，并且正在逐渐成为学习材料的一个重要组成部分。但是，如果只停留在理论层面，而没有真正将其融入到日常生活中去，那么这还不足以说它获得了全面的世界公认。
第四点，从商业角度来看，“第 九艺”的确有所表现。例如，每年举办的大型影展、大型音乐节都吸引了来自世界各地的人们参与，无论是在票房收入还是影响力上，都证明了这些活动具有强大的市场吸引力。此外，与传统文本媒体相比，其制作成本可能更高，但由于能够提供更加直接的情感体验，因此往往能带来更高回报率，这也是商业界对其重视的一个原因。
然而，也不能忽略那些仍然认为“第九艺”不够正式或者不够受尊敬的人群。有些人依旧倾向于把文学作品放在最高位置，因为他们认为文字才是最接近人类灵魂最深处的声音。不过，有越来越多的人认识到这种狭隘的心理模式是不合理的，因为每种形式都有自己的独特魅力和意义，所以应当平等地欣赏和尊重不同的创造方式。
最后，尽管有一些进步，但是还有很多地方需要改善，比如说，在一些传统主义者主导的地方，比如某些大学课程安排或者商务会议环境中。“第一功绩”，即书写能力，以至于许多职场上的交流仍然围绕文字展开，而不是其他媒介。如果想要真正实现对“第一功绩”的理解，就必须改变现有的思维方式，将更多时间用于培养非文本技能，使之得到与文字相同程度甚至更多程度的重视。
总结来说，由此可见，即使目前情况下“第九藝”已经取得了一定的进步，但要达到完全获得国际范围内广泛共识尚需努力。不断推动跨学科研究，加强不同领域之间交流合作，以及通过教育系统培养未来人才，为构建一个更加包容性的文化生态奠定基础。