常玉黑藏白醉粉红之梦林舍画廊盛大启幕
大未来林舍画廊隆重呈献“常玉-寄黑藏白醉粉红”个展，引领观众一窥常玉的时代风华。林天民先生自1991年将第一批常玉油画作品带进，并于1992年将常玉作品引荐至苏富比首拍。同年于“帝门艺术中心”主办常玉首次油画展，便开始引起许多收藏家热情关注及追逐常玉的作品。至今，共举办过六次常玉个展，并参与历史博物馆（National Museum of History）、法国居美美术馆（Guimet Musée National des Arts Asiatiques）举办的常玉大型展览。本次展览在第二代人林岱蔚的筹备下，延续并重现林天民推广常玉近30年的信念与心路历程，以“历史文本为基底，美学精神为核心价值”的信念，希冀与观者一同感受回到初始看常玉的惊艳与感动。
1895年出生于中国四川商贾家庭的小小少年入上海美术学校就读，他1919年赴日留学后，在1920年的巴黎生活中，与林风眠、吴大羽、徐悲鸿、庞熏琹等人均属第一代旅法华人艺术家。在巴黎时期，身处文化冲突和创作氛围中的他，不仅是在参照西方现代美学视野，还融会自身文化底蕴；既传统又世界，是1991年初见其作品时体验到的纯粹美感与时代精神凝聚之所在。
是次展览展示了近300公分巨作《荷塘白鹤》以及数件代表性裸女、盆花等主题的大尺幅作品。这场盛大的个人绘画回顾，以“黑色”，“白色”，和“粉红色”作为主题，让人们勾勒出东方文人的精神，将最初被称道的创作本质再现。在精简用色的同时，“简化主义”或许更能形容他的艺术，而他自己则曾说：“形式上我追求简化直至最核心。”这就是那位疯狂年代（Années folles, 20s, 30s）的巴黎游子——一个试图通过现代主义技巧实现独特文人美学品味的人物。
我们期待更多人的投入，为维护他的声誉提供严谨工作。此外，本次活动还伴有专书出版，此书跳脱传统图录思维，同时包括历史照片和文章报导，如1945年的对毕加索见解，以及其他艺术家的认识等，让读者形成一个更加立体鲜活的人物形象。今天，我们终于得到了应有的定位，更要珍惜那些初衷纯真的东西，不忘初心里的热情和虔诚。而这一切，都源自于那场在五月份的大未来林舍画廊盛开如梦般的一幕——"寄黑藏白醉粉红"个展。