在深圳国际艺术品交易中心的大舞台上林舍画廊正隆重推出一场视觉盛宴常玉寄黑藏白醉粉红这不仅是一次艺术品
在深圳国际艺术品交易中心的大舞台上，大未来林舍画廊5月隆重推出“常玉-寄黑藏白醉粉红”个展，引领观众一窥常玉的时代风华。林天民先生自1991年将第一批常玉油画作品带入市场，并于1992年将其作品推荐至苏富比首拍，开启了收藏界对常玉的热烈关注。至今，共举办过六次常玉个展，并参与历史博物馆、法国居美美术馆等重要机构举办的常玉大型展览。本次展览由第二代人林岱蔚筹办，以“历史文本为基底，美学精神为核心价值”的信念，为观者呈现一个回顾与感受的时光。
1895年出生的常玉，在上海美术学校学习后赴日留学，再前往法国，与林风眠、吴大羽、徐悲鸿等知名艺术家并肩作战。在巴黎，他不仅融合西方现代美学，还以自身文化底蕴创作独特之作。尽管曾短暂返回中国，但他选择留在巴黎的艺术世界。这种既传统又世界化的气息，是1991年林天民先生初见其作品时体验到的纯粹美感与时代精神的凝聚。
这次展览展示了近300公分巨作《荷塘白鹤》，以及其他多件代表性作品，如裸女和盆花题材。这场盛宴以“黑”、“白”、“粉红”为主题，将东方文人精神勾勒出来，让人们重新认识到最初被称道的一般创作本质。常玉通过简化主义或本质主义来表达他的艺术理念，就像他1946年的说法：“形式上我追求简化，直至最核心的本质。”这样精准力才能更丰沛无限。
为了让观者体会到当时疯狂年代（Années folles, 1920s, 30s）的巴黎氛围，本次展览特别设立了一个“巴黎画派”空间，同时展示当时来自世界各地不同文化背景艺术家的作品。此情景旨在引导观者回到常玉创作年代，与现代主义技法下独特文人美学品味相遇。
作为一位游子传奇人物的人生故事，以及提升今日我们的文化视觉素养，这些都提升了应属于他的崇高艺术地位。我们期待更多人投入严谨工作维护他的声誉。本专书不仅收录131件油画，还包括历史照片和文章报导，如1945年的毕加索见解，以及90年代初进入市场及后续采访记录，以构建一个更加立体鲜活的人物形象。这是对他应有的历史定位的一个致敬，我们鼓励珍惜那份纯真热情和虔诚的心态，不忘初心继续前行。
