美术网官方网站：黑鬼四十年磨砺成剑的展览，在太和艺术空间开幕。策划人贾廷峰，学术主持高名潞，学术顾问彭德出品人贾廷峰、黄诚忠、刘光霞。本次展览时间为2017年9月30日至10月30日，开幕酒会于2017年9月30日15:00举行地点在太和艺术空间。

策划人贾廷峰在开幕式致辞中表达了对黑鬼作品的高度评价，他认为黑鬼不仅是一位水墨画家，更是一位怪才，他的成名之作《黑鬼传》不仅气势磅礴，而且有着楚人的鬼魅之气。我曾与他相识，那时我认识到了他的独特性格。他最近邀请我为他即将举办的个人展览撰写文字，但由于无法观察到原作，我只能基于他提供的一本画册样本《种虚造无》撰写读后感。

展览现场

黑鬼多年的创作主要集中在水墨上，这一媒介符合他的个性，有时也涉及现成品的小型装置作品。他还喜欢写一些半诗半杂言的文字，这些内容蕴含着深刻的人生哲理。在艺术观方面，吴国全多次强调不要把画当画，他将生活中的每一个活动都视为自己生命的一部分或社会使命的一部分。这样的说法虽有人共鸣，但吴国全似乎更追求一种世界观的支撑，为自己的行为寻找这种支持。

如果吴国全将做艺术这件事看得跟出家一样，那么就没有意义，因为那样的话，只需要沉默，不必广泛涉猎各种文化领域。但显然，吴国全并不想这样做，他通过书写和绘画证明自己，以及证明艺术自身存在的地位。这一切离不开“出世”的思想，比如“虚”、“空”的哲学，所以他将自己的作品和文字汇总，并命名为《种虚造无》。

通常而言，“虚”、“无”是不可生的，也不可造。但它们确实是“有”的开始，如“无中生有”，“有无相生”。这些概念最初来自东方自然界，但Wu Guoquan（Wu Guoquan）的"种虚造无"似乎带有一抹西方入世神学影子，因为上帝创造在神学中是一个事实，即人类需要这个神话尽管心里明白它只是幻象。

显然，“种虚造无”本身就是一种悖论，是一个矛盾命题或者一种困惑甚至痛苦表述。当你不把"什么"当作什么的时候，那个东西就可能变成任何事情都不属于它。比如，当你不把绘画当绘画的时候，那你的绘画就面临被忽略甚至完全失去价值的风险，它只不过是个人喜好罢了。除非被社会接受者群体所喜爱并有效地被认证为具有了价值。这让我们明白，有人提出的“不要把图像当图像”口号，其实不是否定图像重要，而是在探讨为什么要创作以及为什么不能简单地按照某种方式来创作。

倘若，将诗歌、绘制、文字等作为日常生活的一部分进行思考那与出家的境界没有两样，没有必要探讨‘图像’这一问题，就像是弘一法师从未把字看待为书法一样。因为并非所有以'art'之名生产的事物都能呈现人类视觉感知上的智慧，即绝大多数不能。

然而，如果必须给‘art’或‘non-art’讲清道理那就是现代人的困惑、纠结和矫情说的更准确点儿，这种纠结乃是二十世纪以来的历史事件之一。在西方古典艺文里只要检验形象世界与外部世界之间模拟关系是否有效即可；中国文人山水则只要体味文人的心性与自然意境是否对接即可。如果能够达到意外且言语内涵，则更佳。不需用道理语词去论证。

然而现代艺坛则不同了，艺人们必须思考如下标准：首先须求证其是否符合历史进步（创新）；其次表现真实自我（自由）；第三进入话语系统（施用）。这是18世纪启蒙运动开始出现的新标准，本来源于欧洲二元逻辑哲学但经过两个世纪广泛传播，如今已成为普遍接受的事实虽然后现代批判颠覆了历史进步乌托邦但是仍视自我&话语核心价值而走向极端走得更远因为他们又另一个极端(自我&话语)神化了一番。这导致当代艺人们过于疲惫，大有一百万个艺客必有一百万个观念趋势。当代艺坛简直是个散沙堆金字塔失去了凝聚力共识标准，大多剩下所谓国际化外观难怪七十年代以来西方出现危机论终结论其实都是现代危机折射早在二百年前黑格尔预见到了这个危机

展览现场

看到Black Guy's '種虛創無'其实就是這當代藝術危機與思想困惑的大海之中的一叶小船頂著一個虛無風帆。他似乎說虛無就是今日藝術靈魂。

Black Guy's '閒語碎語'因此並非荒唐言，而是力圖象尼采一般不断否定唯一信奉推崇的是私密意识流即所謂靈魂當否定與虛無聯繫時，它絕對與後現代主義關係結合。如果僅僅是不否定則將走向破壞因為否定意味著什麼都不要，不要就必須扔掉。而‘虛無之否定’則有些模糊所以會走向‘顛覆’顛覆與破壞殺傷力應該沒有區別但顛覆則取巧式破壞，即，我既要破壞你同時我還需要你還要用你

水墨是我們對於種種問題解答最好的媒介代表，在骨子裡Black Guy相信水墨灵动可以自然而然地结合「灵魂」。從哲學角度來講，這樣很合理，因為「墨」代表 黑色 黑色本質上指「玄」，玄便是「有」、「無」的關係，而探討這個關係正是我們通常稱為「玄學」的學問。而通過視覺形象呈現這個玄，便成了中國傳統繪畫中的『墨象』。然而中國傳統水墨『墨象』並非起源於颠覆立場，它與明道畅神穷理尽性抒胸中逸氣等心性的開發分不得開『墨象』是一個系統關係，是心性的『有無』及林泉間宇宙間 『有無』間宇宙間認識論關係建立也是我們所謂意境追求

當代藝術家大多數並不理解也不尊重那些意境，因此根本沒能力回到那個『墨象』世界，其根本原因是在於當代人失去了對自然宇宙敬畏，因為他們過分注重自己的真實世界而到哪裡去尋找孤立封閉的心靈？ 但這種自戀形成了藝術中的戾氣戾氣便是一種帶著拒絕抱怨的情緒，一切皆由此始終

最后，我想強調一下关于Watercolor思维·花·有关吗？这对于当前中国当代水彩的问题是一个非常关键的问题。此外，还应该考虑到Watercolor思维·树·有关吗？这些问题直接关系到我们如何理解和欣赏今天中国版权保护法律下的中国当代文学作品。此外，我们还应该关注Watercolor思维·动物·有关吗？这些问题对于我们如何理解动物权利也是非常重要。此外，我们还应该关注Watercolor思维·建筑・有关吗？这些问题对于我们如何理解城市规划也是非常重要。此外，我们还应该关注Watercolor 思维．风景．相关吗? 这些问题对于我们如何理解环境保护也是非常重要。此外，我们还应该关注 Watercolor 思 维．人物．相关吗? 这些问题对于我们如何理解人物塑造也是非常重要。此外，我们还应该关注 Watercolor 思 维．技术．相关吗? 这些问题对于我们如何理解技术发展也是非常重要.

展示场

展出的作品包括大量精选到的油漆拼贴工作，以及几件珍贵的手工制作木雕装饰品，其中包括一些手工制作的小型雕塑，以及几幅精细描绘鸟类系列图片，以显示该地区丰富且独特的地质结构及其生物多样性.

展示场

展出的还有许多其他类型的手工制作产品，如陶瓷器皿、织物服饰以及珠宝配饰等商品，其中许多都是根据传统设计模式改编，同时融入现代元素，使它们既保留了原始文化特色，又具备一定程度上的商业吸引力.

展示场

此次展览旨在展示区域特色手工制品，并促进区域经济发展，同时也希望能够激发公众对手工行业兴趣，让更多的人了解并支持地方特色产业.