艺术是一种跨越时间与空间的语言，它通过无数形式的创造，给予我们深刻的感悟和独特的情感体验。它不仅仅是色彩、线条或音符，更是一个概念，一种灵魂深处发出的呼唤。那么，什么是艺术？一句话概括它的精髓？

在古希腊时期，哲学家柏拉图将艺术定义为“知识之镜”，认为艺术能够反映现实世界中存在的事物和观念。而在18世纪，启蒙思想家如伏尔泰，则更倾向于将其视为“人类心灵最纯洁的声音”。随着时代的发展，我们对艺术的理解逐渐丰富多样，但核心意义始终围绕着表达、传达和影响。

在探讨这一问题时，我们首先需要明确的是，“一句话”并不是指字数限制，而是指简洁而深刻地抓住一个主题的心法。在这个过程中，无疑会涉及到诸多与之含义相近词汇，如创造力、审美情趣、文化表现等。

首先，从审美角度出发，“什么是艺术”可以被看作一种审美体验。这种体验源自于个人的情感反应，这些反应往往超越了日常生活中的逻辑思考。因此，可以说：“美，是人类内心的一面镜子。”这句话恰好勾勒出了人对自然界或者其他事物本能追求美好的一面，同时也反映了人如何通过欣赏来获得精神上的慰藉。

其次，从历史角度考虑，“什么是艺术”则更多关联于文化传承。这意味着每一次创作都是一段历史、一份记忆、一段故事的延续。当我们试图用一句话概括这一点时，不妨采用这样的话语：“文化，是文明智慧沉淀后的宝库。”这里提到的“沉淀”，正是在长河流转中不断积累下来的智慧和经验，为后代提供了学习和继承的资源。

再者，从社会角色角度来说，“什么是艺术”的重要性尤为突出。在不同的社会背景下，人们通过作品来表达他们对于现实世界的问题态度，并寻求改变或理解。如果要用一句简短的话来描述这一点，可以选择这样的表述：“言论自由，是现代社会的一个基石。”这不仅强调了个人意见得以自由表达，也暗示了作为一种特殊工具——即作品——在推动社会进步中的作用。

最后，在技术飞速发展的大背景下，对“什么是艺术”的理解也发生了一定的变化。不少新兴媒体平台提供了一种全新的方式去发现、欣赏甚至参与到创作当中。这使得人们重新思考了传统艺廊与数字媒介之间可能产生怎样的交互作用，以及这些交互如何影响我们的认知模式。一句话可以捕捉这种变迁：信息爆炸时代里，每个人的触手可及，就像掌握火炬一般，将光芒带入黑夜，让未知变得清晰可见。

综上所述，无论从哪一个维度去探讨，都能看到同一个结论：真正做到把复杂而丰富的事物简化至单行话题并非易事。但只要我们坚持不懈地探索，用心去领会，那么必定能够找到适合自己的那句简洁而深刻的话语，以此概括出那些难以量化却又无比重要的事物——即便是在短暂的一瞬间，只要你愿意，你就能捕捉到它们背后的精髓。