在迈阿密的艺术世界里，正如一幅精美画卷，包容与创新交织成妙趣横生的故事。每当巴塞尔艺术展的海滩展会悄然降临，这座城市便迎来了一个充满活力的时刻——第17次举办中，迈阿密的艺术生态从贫瘠变得繁茂。

多元文化不断融入城市，迈阿密艺术社群中孕育出极其丰富多彩的艺术创作。尤其是来自拉丁美洲的艺术家在这里大放异彩。Pepe Mar是这一切的见证者，他2000年从墨西哥移居迈阿密。在他看来，最吸引人之处在于，它是多种文化的交汇之地。

Pepe通过他的拼贴作品展示了各种文化的融汇。他收集中国花瓶、墨西哥雕塑和非洲面具，因为这些物件背后的文明让他充满好奇。他几乎每天都要去旧货商店逛上一圈，那些商店总能填满他的好奇心。

代理Pepe工作室作品的是David Castillo画廊，其同名创始人也是迈阿密人。这家画廊十多年来代理了本地艺术家的作品，并通过机遇向全球观众展示他们的作品。正是在这样的环境下，本地极富包容性的艺术社群逐步壮大。

拉美艺术家Alexandre Arrechea也扎根于此，他最新系列大量运用水彩颜料。“通常人们认为水彩颜料缺乏表现深度，而我却对水彩十分钟爱。” Alexandre说，“在迈阿密，我有机会坚守这一想法而继续创作。”

除了巴塞尔海滩展会带来的市场驱动力，本地美术馆群也为构建更成熟完整的本地艺术生态发力。本地老牌美术馆Pérez 迁移 美术馆带来Arthur Jafa、Christo和Jeanne-Claude等人的个展或群展，而北迈阿密当代博物馆（MOCA）则呈现美国黑人团体AfriCOBRA作品的大型回顾“AfriCOBRA: Messages to the People”。

去年新成立的小型机构—迈阿密当代学院（ICA Miami）正式开放，并且经过一年探索后，逐渐奠定小而精特色的策划风格今年带来了Judy Chicago和Larry Bell两位大师级人物个展，不仅传达了强有力的信息，也证明了自己的存在价值。而翻新的巴斯美术馆（The Bass），扩大的空间让它有能力呈现更丰富多样的展览，如Paola Pavi、Aaron Curry及The Haas Brothers三位/组艺人的个展。

巴斯美术馆传讯经理Julia Rudo表示：“从上世纪60年代起，我们一直推动着本土当代艺术发展，将专注于展示和教育。” “我们关注公共属性，不仅为艺委提供平台，同时也在教育方面做出诸多努力。”

随着更多游客潮涌入，一些策划还考虑到这些因素，以适应这座去年刚刚完成翻新的场所。不过，无论如何变化，都不会改变这个事实：即使没有公安监管，只要这种对于不同文化包容并孕育创新的心态持续存在，就足以支撑这片土地上的所有梦想与追求不绝如流。在这个地方，每一次挥洒出来都是无尽可能的一笔勾勒，是绚烂夺目的色调，是永恒未知的一曲旋律。