保罗塞尚的艺术灵魂在芝加哥艺术学院展现预示着美术市场的未来光芒
2022年5月15日，保罗·塞尚的艺术世界在芝加哥艺术学院开启了一个历史性的回顾，这是该学院自成立以来首次举办的塞尚专题展览。这个盛事，是芝加哥艺术学院与泰特现代艺术馆共同策划的盛会，通过一系列80幅油画、40幅水彩画和素描，以及两本完整的速写笔记，让观众得以深入了解塞尚跨越多个媒介和流派的创作轨迹。
《海岸线》背后树木（The Sea at L’Estaque behind Trees），1878-79年，由保罗·塞尚创作。这位伟大的画家一生中始终追问两个问题：画家是否能在一幅作品中捕捉一种情感？如果可以，以何种方式创造出的形象是否比其他方式更接近真实？
《坐在黄色椅子上的夫人》（Madame Cezanne in a Yellow Chair），1888-90年，由保罗·塞尚所绘。这门独特且复杂的创作方法，使他在印象派运动和整个现代美术史中脱颖而出。他的价值被早期由其他艺术家而非评论家或大众所认可，因此，他最初被尊称为“我们当中的最伟大人物”。
包括莫奈、毕沙罗、马蒂斯和毕加索等名人都曾赞誉他。在今天，当这些作品完成了一百多年的历程后，我们仍然景仰他的坚持个人信念对美术创作领域所做出的贡献。
《坐着的人物》（Seated Man），1905-6年，由保罗·塞尚所绘。这份丰富且广泛的作品集，加上对色彩与结构技术分析之深度理解，更进一步揭示了如何构思并呈现作品。通过这次展览，我们不仅看到了他的巨大成就，也照亮了他为后世开辟道路，为我们的时代重新定义了这一历史巨人。
《依旧生活中的苹果》（Still Life with Apples, detail），1893-94年，由保罗·塞扬所绘。本次展览由芝加哥艺术学院Gloria Groom教授以及欧洲绘画及雕塑部ChairDavid, Mary Winton Green女士担任联合策展人，并得到Caitlin Haskell, Gary C. 和 Frances Comer夫妇以及Natalia Sidlina女士从泰特现代美术馆提供支持。