王南溟艺术品银行最新消息美术馆策展人应勇往直前而非被保护的熊猫在自然景观中寻找灵感
从1969年哈罗德·塞曼辞去波尔尼美术馆馆长职位，成为“策展机器”，到1990年代独立策展人概念引入中国，使得学术项目外发、限制了美术馆对展览项目的垄断，并转变为推动学术平台。目前西方策展人的内机构化趋势导致了行业的垄断，而中国由于美术馆自身缺乏项目经费，导致策划人只能在画廊工作，与营利项目并行，使其成为商业工作者而非学术工作者。随着画廊策划人的增多，他们需要自己寻找资金和机构，这与美术馆提供经费支持的条件形成鲜明对比。
当一个有资助的博物 馆允许其员工担任策划时，它成为了最理想的职业道路。此刻，当博物 馆员工同时承担其他机构需求时，博物 馆长直接参与内部筹备工作，这违反了制衡原则，将采编权完全掌握于一身。因此，从艺术管理导论中可知，博物 馆长不应亲自参与内部筹备活动。这应该是基本原则。
如果需要研究藏品，可以设立研究人员和组织展览的人选。他们可以根据藏品主题进行各种展示，但也可以选择由外部专家来完成这一任务，不必依赖内部人员。在西方，有类似角色是基于研究目的进入博物 馆，对于这些行为，可通过协助他们来进行相关活动，而不是直接规划展示内容。
关于独立 策划人的设置，在学院中应当区分两种方向，一类涉及批评理论专业领域，一类涉及艺术管理专业领域。而后者培养的是管理层次的人才，而不是具体执行 策划任务的人才。在教育体系中，如果没有这样的课程区分，那么学生们将无法了解这一新的说法。如果 策划不与批评结合，那么它就可能沦为艺 人代步车辆。
制度上，让 学校课程与实践相结合，是保障 筒化自由职业者的关键。当我们看到更多被视为宝贵资源但未能发挥作用的人才时，我们明白当前情况远离了真正意义上的自由职业模式，而更接近一种保护性措施。一群被保护的“熊猫”取代了一群主动探索新事物、“猎手”。
