在这场充满变数的声音中，伦敦艺术市场依旧绽放着明媚的光芒。2021年3月结束的伦敦拍卖会上，高端艺术品需求如潮水般涌来，这不仅展现了市场的韧性，也预示着未来的发展趋势。在此次“NOW当代艺术晚拍”与“现代及当代艺术晚拍”的两场专场共计74件珍贵作品中，有65件成功交出手，即成交率达到了87.8%，总成交额高达2.22亿英镑（约18.75亿元人民币），成为历史上单日最高拍卖成交额。其中5件作品以千万英镑的价格找到新主人。

超现实主义大师马格利特的一幅《光之帝国》以5942.2万英镑（约5亿元人民币）的天价售出，为市场树立了新高度。超现实主义作为今年受欢迎程度翻红的一个标志，其神秘而诱人的魅力正好满足了藏家的审美需求。此外，年轻艺术家的作品也表现出了强劲的号召力，如雷切尔·琼斯、莎拉·休斯、弗洛拉·尤赫诺维奇和希拉里·佩西斯等人创作的一些杰作，在拍卖会上刷新了纪录，比预期值更是远远超越。

这种局面或许得益于苏富比对创新和适应力的不断加强。在数字化时代，他们通过重塑传统拍卖形式，将线上与线下买家的世界融为一体。这一点在99艺术网采访苏富比亚洲区现代及当代艺术部主席Alex Branczik时得到了进一步确认。

在疫情影响下的特殊情况下，虽然传统模式被打乱，但它也促使我们更加关注数字创新和灵活销售方式。例如，我们开创性的将曾有数百名收藏家参与的大型拍卖会改为直播形式，并引入全球动态广播，让观看次数达到数百万。而提供数字优先客户体验以及增加NFT和运动鞋等新类别销售，也吸引了一批年轻观众，其中包括我们的最核心类目——如艺术品。

我们的目标是让选品尽可能地令人兴奋，同时考虑到季节因素安排作品上的时间流程，对于吸引藏家注意并保持他们对拍卖过程专注起到了关键作用。在后疫情时代，我们采取了一系列措施，如香港、伦敦、纽约和巴黎四地联合举办，以确保全球范围内所有收藏爱好者都能参与进来，这种跨地域联合作战是否成为一种新的常态？Branczik认为，它们将在疫情结束后继续发挥作用，因为它们深刻改变了我们如何进行业务运营，并且深受客户青睐。

对于市场趣味的变化，他表示：“收藏家们正在寻找‘蓝筹股’之外的地方发现伟大的工作——来自被忽视地区，以及刚刚20多岁的艺人。”他还指出，“奢侈品新定义正在形成，而这些新一代收藏家正将目光从传统高级珠宝、手表和洋酒转向街头服饰和其他类型。”

尽管不同地区拥有不同的文化背景，但亚洲藏客仍然积极参与竞投。“Now”晚间画廊中的50%项目由亚洲竞标者所购；而现代及当代晚间画廊中的30%项目同样由其所购。他相信，这些都是与该区域主要收藏者的牢固关系，以及他们对我们专业知识信任产生影响。

对于千禧一代来说，他们已经开始显露头角，在“Now”晚间画廊中36%购买者年龄不超过40岁。这表明“Now”已成为一个致胜之道，不仅吸引了更多年轻收集者，还证明了其价值存在不可估量的人气支持。

最后，他对今年二级市场尤其是二级艺商持乐观态度：“我相信随着科技不断进步，我们将能够更容易地访问更多资源，从而推动整个行业前行。”