主持人：作为策展人，你如何考量、选择艺术家参加展览呢？你认为艺术家应该怎样做呢？

张忠雪：现在青年艺术家喜欢追求自己的风格，想让作品更当代，更能表达自己的感受，但这要结合他的基本功，不能盲目追求流行趋势，一定要保留自己的想法。看到同一样事物，每个人所表达出来的、内心所感受到的东西都是不一样的。能够通过自己的艺术语言来表达，需要长期积累，一步一步地往前走。

我们做展览首先要看艺术家的作品，我目前接触的青年艺术家比较多，在考量青年艺术家作品时，我对他们的履历要求不高，因为刚从学校出来，走上职业创作道路时间并不长。像刘晓龙毕业后就进入中国艺术研究院进修，他自己是有发展规划的。对于有一些青年艺术家来讲，毕业后虽然也想进修，但考虑到生计，他可能先找工作，利用空闲时间再画画。这也是一个社会现象，每个时代都有不同的困难，也有不同的机遇。我是学艺出身，从大学刚毕业时，就开始尝试将我对自然界的情感和观察转化为画面，用各种媒介去表现，这是我最初踏入这个行业时候最重要的事情。

主持人：青年艺术家的市场走向，您有什么建议吗？

邢新华：对于价格的问题，我们首先应考虑的是你的水平，有了基本经济基础才能继续创作。而且每幅画都不一样，所以，只要找到一个合适的平台，就算几百元一张，比如理想化地说，你山水画每天画一张，一天收入几百元，再卖给机构，每个月就能拿到一万元左右，这比很多其他专业刚毕业学生工资也高。

李青蔓：随着人们生活水平提高，他们会更加追求精神享受。我认为，对于市场前途来说，是无可限量，只要踏踏实实进行耕耘。从我们的角度来说，我们希望给予更多支持，让他们在这个平台上呈现出来，更好地服务于我们的用户。

刘晓龙：从我的角度来讲，要是能和机构签约，不论价格如何，都是一件好事，因为每一幅作品都代表了我的形象，也表示了机构可以获利。这两方面若能够充分达到，对于我会很好。如果接受订单价格低的情况下，可以尽力把自己的水平发挥出来，无论什么情况下，都应该保持初心。

主持人：总结一下，您们提到的点是什么？

尾记：“养在深闺被人识”，这是关于年轻人的经典话题。在这样的环境中，我们必须确保我们的努力不会白费，而这些努力正是在不断推动整个市场向前迈进。一旦我们所有相关方——包括策展人、机构和最终消费者——共同努力，便可以建立起一个严谨、高效、透明且公平的大型市场系统。在这样的一片蓝图中，每位年轻人才能够成为未来发展中的关键角色，为这一切贡献力量，最终实现双赢局面。此外，由于当前中国拥有大量年轻的人才团队，只有形成严谨有序的市场环境，这些年轻人才才能真正肩负起未来的重任。