吴冠中黄永玉祝大年袁运甫的70年代初杰作在京举世瞩目美术大学的学子们纷纷聚集探寻这四位艺术巨人的油画
"百花迎春"：吴冠中、黄永玉、祝大年70年代初作品展
在2023年的寒冷冬日，保利艺术研究院主办的“时间——百花迎春”展览在时间博物馆隆重开幕。这场文献级别的大师展，是对新中国美术现代转型过程的一次深刻回顾。展览以吴冠中、黄永玉、祝大年四位杰出的画家们于1970年代初期创作的重要油画作品为核心，以“长江万里”和“百花迎春”两个主题来呈现。
当时，中央工艺美术学院和中央美术学院的师生被派往获鹿县进行写生。在那里，他们发现了田野之中的生机勃勃的创作资源。其中，有吴冠中、祝大年、黄永玉等人，他们将这份敏锐观察转化为艺术语言，为后来的《长江万里》壁画打下坚实基础。
而袁运甫则是在河北石家庄李村完成了《长江万里》的设计初稿，并获得了中央领导的审批。他提出了增加人手和深入生活经验的需求，这让他能够更好地完善画面内容，最终从上海启程，与其他三位先生共同在长江沿线进行了三个月的写生活动。
此次展览不仅展示了一系列珍贵历史样本，还包括三幅由吴冠中、高永玉以及祝大年的同题材同期作品，这些作品记录着他们对于新中国美术现代转型过程中的探索与成就。这些鲜活的生命力充满了每一笔，每一色彩，让我们得以窥见那个时代艺术家的真实情感与独特视角。
邰武旗作为该次展览顾问指出：“这三件作品是非常难得的一组，它们基本都是同时修复过，因此现在一起展示出来，也是一种特殊的情景。”邰武旗还强调，“保护”的理念是这个展览最突出的部分，不仅体现了历史和线索时间的保护，也传递了一种文化价值观。
学者邓锋认为：“这种形式起到了一个很好的美育作用，看展覧还是要来现场观看，现场的感受和气息是完全不一样。”
此外，祝大年的儿子祝重寿也分享了父亲与其他几位艺术家的友谊，以及他们曾经一起在北海公园绘制荷花的情景。他认为，将这些先生们工作放在一起展示，是一种意义非凡的事情，因为它们反映出了他们之间紧密合作并相互激励的心灵纽带。
通过这段流逝岁月所留下的记忆，我们可以看到那时期中国艺术界内涵丰富多样的发展轨迹。而今，在北京市东城区鼓楼东大街298号时间博物馆内，您有机会亲眼见证那些跨越时空的情感与智慧，那些蕴含着民族精神与文化底蕴的小小精灵，它们如同散落在地上的落叶，无声地诉说着过去，却又穿越千山万水到达今天。
