2018年度十座大型艺术装置在收藏品市场上反复回响的艺术风景
在2018年，十座大型艺术装置以其独特的形式和主题，引起了广泛的关注。这些作品不仅展示了艺术家们的才华，也反映了当代社会对技术、环境和生活方式的思考。
首先，在美国黑岩沙漠中，bjarke ingels和jakob lange合作创作了一座直径超过25米的大型金属球体，这个装置名为“金属地球”，它是一个巨大的放大版的地球仪，让参观者站在上面却找不到世界地图，只能找到自己。这一作品以火人节上的“I, Robot!”为主题，以科技与自然融合为主题。
接着，在米兰国际家具展上，时尚品牌COS使用弧度镜面来组成一个名为“打开天空”的装置，它将镜面的效果运用到了极致，与周围环境融为一体，就像是打开了天空，让人们感受到一种无限可能的美丽。
第三个是位于布鲁克林工业城市中的孟菲斯风格巨型壁画，由英国艺术家Camille Walala设计，她用鲜艳色彩装饰建筑外墙，使这个沉闷城市变得充满活力。
接下来是在英国海德公园的一座漂浮梯形金字塔，由克里斯托（Cherio）使用7506个油桶堆砌而成，这座金字塔随着潮汐变化而移动，为游客带来了既视觉冲击又实践体验的情境。
第五个是法国艺术家Emmanuelle Moureaux在日本富山县立美术馆中的“时间之色”项目，用五颜六色的物品代表时间流逝，每一件物品都有其特殊意义，让人感受到了时间如何穿越于不同的颜色之间流淌。
第六个是一座半潜式博物馆，被置于马尔代夫珊瑚泻湖中，该博物馆内藏有各种雕塑，其形态随着潮汐变化而改变，是一次探索自然界奥秘的旅程。
第七处是teamLab专属博物馆——「 mori building」，这是一次数字艺术的大冒险，不同光线下展现出不同的场景和故事，是现代科技与艺术完美结合的一刻。
第八处是在斯特罗齐宫二楼露台，一条65英尺高（20米）的滑梯让参观者仿佛进入植物脉络内部，将他们带入一个奇异且神秘的地方，而科学家的实验则揭示了情绪如何影响植物生长过程，是一种超乎想象的心理体验。
九处则是在巴黎乐蓬马歇百货公司内的一个电梯装置，“sous le ciel”由阿根廷艺术家leandro erlich创作，使商场变成了迷宫，让人们在寻找商品时也发现隐藏在日常生活中的小惊喜或挑战性游戏点数目匮乏可知此事实已然
最后，但并非最不重要的是丹麦Floating Art 艺术节中，一件勒柯布西耶设计的小屋被半沉到丹麦湾作为讽刺剑桥分析社交媒体操纵选举丑闻事件的一种形式。