艺术教育的启迪与传承培养创新思维与审美情趣
促进全面发展
艺术教育不仅能够激发学生的创造力和想象力，还能帮助他们在音乐、舞蹈、绘画等多个领域中发现自己的兴趣爱好。通过参与各种艺术活动，学生可以更好地理解和表达自己，从而在学习过程中获得全面的成长。此外，艺术活动往往需要团队合作，这有助于培养学生的沟通能力和协作精神。
提升文化认知
艺术教育是传承文化的一种重要方式。通过学习历史上的伟大艺术作品，如中国古代书法、欧洲油画等，学生能够了解不同文明的精髓，为他们提供了一个深入人心的窗口。在这个过程中，他们不仅学会欣赏这些作品，更能从中汲取灵感，增强对自身文化的认识。
培养审美情趣
审美是一个复杂且个人化的情感体验，它涉及到视觉、听觉乃至触觉等多个层面。艺术教育鼓励学生去探索不同的审美角度，让他们在欣赏一幅画、一首歌或是一段舞蹈时，不断地进行自我反省。这有助于提高学生对生活品质的要求，使其形成更加健康的人生观和价值观。
强化记忆力与注意力
学习任何一门艺术都需要高度集中注意力。例如，在学习乐理时，要准确记住音符间隔；绘画时，则要细致描绘每一个色彩变化。此外，一些音乐节目或舞蹈表演也常常伴随着复杂的情感线索，这要求参与者具备良好的记忆能力来回忆并呈现出来。
创造未来人才
在全球化背景下，具有国际视野和创新思维的人才越来越被重视。艺术教育为此提供了宝贵资源。当我们将设计、大众传媒、计算机图形学等现代技术与传统艺考结合起来，就可以培育出既懂得如何运用数字工具，又懂得如何以人类情感作为灵感来源的人才。而这种跨学科知识结构正是当今社会所需的大量新型人才所必备的一项技能。