艺术家彭薇：讲述时空的编织者

在南池子美术馆的一片中式庭院和层叠展厅里，彭薇的60幅绘画、20个动画短片以及3件装置作品共同构建了一个个情感相连且独立空间。这场名为“有故事的房间”的视觉之旅中，彭薇以一位讲述者身份，用形象重组，为观众讲述了一系列如同浮生若梦般深邃的故事。然而，这些复杂而又有序的故事背后，又藏着哪些与创作相关的情愫呢？让我们一起聆听彭薇关于展览背后的“故事”。

这次在南池子美术馆举办的最新个人展览为什么被命名为“有故事的房间”？彭薇解释道：“这个名称来源于我之前创作的一系列绘画，其中就有一批作品叫做‘有故事的房间’。”两年半前，当时她第一次参观了这座美术馆，她已经开始创作属于自己的叙事类作品，而那里的整体结构，如同一个徐徐展开、充满叙事感的地方，就像是每一个都蕴含着情感的小屋，所以当时她便定下了这个主题。

在展示上，传统水墨与现代媒介之间存在丰富多彩的情景，但对于彭薇来说，这两个概念并不重要，因为她所使用的手法是否能与其表达内容相契合才是关键。她会根据想法选择不同的媒介来呈现，比如动画作品，它们能够更好地体现出她的内心世界。

过去三年，由于种种原因线下活动变得困难，她曾考虑制作一种虚拟展览形式，但同时也发现手机屏幕无法完全呈现完美作品质感，因此决定先将绘画拍摄成影棚效果，然后用动画形式让它们活跃起来，使空间艺术变成了时间性的产品，同时这种互文关系也是她想要讲述复杂叙事逻辑的一个表现方式。

不论是绘画、动画还是装置，每一种形式都是她用来呈现自己脑海中复杂叙事的一种方式。而尽管很多作品描绘的是欢乐或饮宴场景，如节日、“大房间”等，但整个展览却给人以忧伤和迷惘的情感，这些情愫是自然而然融入其中。她会将生活中的经历、朋友们分享的事或他人的生活融入到自己的创作中。

塔对于她来说是一种精神象征，是对讲故事很有效图式和符号。在逐层向上的塔宇宙里，现实、梦境、神话传说、新约圣经或者佛教史诗，以及人们对生命意义或者死亡想象等，都被重构和拼合。另外，她并不是刻意要使用中国传统建筑形象，而是借用古人的形象来架构她的叙事结构，而这些具有空间感觉的地砖楼阁回廊院落提供了一个不断延伸舞台，每扇窗户里都是一场戏，每个空间都可以无限推演下去。

悬挂呈现这样的布局，与她的电影镜头是一体化，也是我理想中的展示方式。在拍摄过程中，她夹住纸本悬挂在空间拍照，不采用平面图片样式。一方面是为了呈现纸本自身物质感，一方面是在幽暗环境中看到明亮图像浮现在面前的感觉，被悬挂图像和展示间接呼应。

最后，在录像《讲故事的人》中，从不同时间地点来的角色穿插并置，有强烈时空穿梭感觉，对于时间历史看法则认为它们交织但又区别，如历史取决于叙述者的角度，而时间则恒定精确。所以最终还是回到“讲故事的人”，这是我的工作，我认同本雅明关于这一点——“讲故事的人取材于自己亲历或道听途说的经验，然后把这种经验转化为听众的心理体验。”

以上这些不同形式的艺术品，是为了借助我所关注形象去描述当下的感受与经验。我认为艺术不是新闻报道，但我们的共同经历可以转换成审美经历与叙事结构，以沉淀含蓄带给观看者思考。