现代艺术品销售好做吗去美术馆看看80年代的幻灯片吧
从1826年达盖尔拍摄出世界上第一张照片至今，影像艺术的发展已走过了190多年的历程。上个世纪60年代末期，很多前卫艺术家开始在自己的创作中融入了更多现代的影像和数字技术等，新媒体艺术(New Media Art)的兴起也促成了影像媒介的表现变得更为多元与丰富，当代性、试验性、综合性和互动性等的相互融合，也让影像艺术展现出了更多对于时间经验的灵活运用与支配。
80年代中国，在改革开放的大潮中，年轻一代艺术家们不再局限于传统材料，他们将幻灯片作为记录和创作的一种重要方式。而在数字时代到来之前，这些作品呈现出了什么样的面貌，又有怎样的独特性呢？
2023年4月29日，在北京UCCA尤伦斯当代艺术中心，一场名为“幻/灯：中国当代艺术中的光影图像”的展览探讨了幻灯片及投影在20世纪80年代中国当代艺术发轫过程中的作用，以及其对后续几十年的影响。这次展览以“自20世纪50年代之后”为背景，以“传播”、“反射”和“透明”三个主题章节，对幻灯片及投影如何成为国际交流主要媒介，“85新潮”的实验进行及其对后来的影响进行探讨。
展览首章节“传播”，回顾了生机勃勃时期如何利用幻灯片及投影传播全新的观念；第二章节“反射”，通过形式实验挑战意义创造，并探讨观众观看体验；最后章节“透明”，汇集不同历史时期的作品，如李永斌、林天苗、梁钜辉等人，以及90年代步入成熟年轻人的作品，如宋冬和王卫。
尽管今天我们已经拥有高度成熟的数字技术，但通过梳理这段历史，“幻/灯：中国当代艺术中的光影图像”提供了一种新的视角。UCCA馆长田霏宇先生、本次策展人容思玉女士，以及参展艺人宋冬先生，都谈到了本次展览背景信息及相关故事。此外，该策划人容思玉女士结合自己研究方向，即摄影和中国当代艺术，从一种具体媒介切入到中国早期发展，用以点带面的方式重新观看这段变迁。
