在香港的私人上门收购古董之旅中常玉以寄黑藏白醉粉红为名开启了一场戏剧化的画廊展览
大未来林舍画廊5月隆重呈献“常玉-寄黑藏白醉粉红”个展，引领观众一窥常玉的时代风华。林天民先生自1991年将第一批常玉油画作品带进，并于1992年将常玉作品引荐至苏富比首拍。同年于“帝门艺术中心”主办常玉首次油画展，便开始引起许多收藏家热情关注及追逐常玉的作品。至今，共举办过六次常玉个展，并参与历史博物馆（National Museum of History）、法国居美美术馆（Guimet Musée National des Arts Asiatiques）举办的常玉大型展览。本次展览在第二代人林岱蔚的筹办下，延续并重现林天民推广常玉近30年信念与心路历程，以“历史文本为基底，美学精神为核心价值”的信念，希冀与观者一同感受回到初始看常玉的惊艳与感动。
1895年出生于四川商贾家庭的小说时期入上海美术学校就读、1919赴日留学、1920应政府提倡勤工俭学前往法国，与旅法华人艺术家的第一代人如林风眠、吴大羽等人共度时光。在巴黎创作更多是在参照当时创作氛围与美学思维，而非仅是师从西方学院派；同时站在自身文化底蕴下融会西方现代美学视野，与世界各地艺术家竞艺。此后虽短暂返回中国，但仍决定回到巴黎艺术世界。这既传统又世界的他正是1991年初见其作品体验到的纯粹美感与时代精神凝聚。
此次展览展示了近300公分巨作《荷塘白鹤》及数件代表作品，如裸女和盆花主题之作。大尺幅油画以“黑”、“白”、“粉红”为主题勾勒出东方文人精神，重现最初所称道创作本质。刻意简化色彩到三个调性，用简化主义或本质主义形容他的艺术，如1946年的言论：“形式上我追求简化直至最核心。”精准力量才能丰沛无限。
特意规划了一个“巴黎画派”空间同步呈现当时聚居在巴黎不同文化背景艺术家的作品，让观者回忆疯狂年代对现代主义技法下的独特文人品味。这曲折传奇的人生提升今日我们的文化视觉素养，是应属于崇高地位。而我们期待号召更多人的严谨工作维护声誉。此专书跳脱图录思维收录131件除外，还包括历史照片文章报导，以及90年代初进入台北苏富比公司主办座谈会蒋勋演讲整理，以形塑立体鲜活的他。最后，我们珍惜纯真，不忘热情虔诚共同勉励。